#mini-arc fin
Explore tagged Tumblr posts
Note
(Mini goes silent for a second, collecting her thoughts.)
Yeah, they were a close friend of mine and Boss's. They got lost every now and then, despite being the location finder, but uh... They've been missing for a while now. I don't really know where they went, and if they got lost again then it would be weird for them to not send out some kind of signal...
The devs probably scrapped them or something, I'd assume. I miss them, but there's not really much I can do about it.
(The Blanket Fortress gets closer as they continue walking.)
[As they near the Badlands, Jordan feels a sort of sinking feeling in their gut. Whether it is an ailment of some kind or the preemptive guilt of their future actions, they could not say, nor would they know. The journey through Exclamania has been long and arduous, yet even so was made bearable by their traveling companion.]
[Jordan had grown to see Mini as a ward of sorts, perhaps even as something greater than that, over these long months. Daylight seemed less harmful than before, having to put up with it for her sake, the nights a moment of reprieve from walking, watching patiently as Mini slept a few feet away.]
[They did not want to think of what would happen once their lie came to fruition. Would she accuse them belligerently of deceitfulness? Would she understand their wants and desires?]
[...did they even want this at all? But they'd come this far after so long, and their code soul ached deeply. Even if not for the reasons they started this odyssey, they had to finish it, just to keep themself from hurting so horribly.]
How much longer do you believe we have, Mini-Games? I'm aware there is supposed to be a gorge of shorts, and whereuntil we arrive there, the Badlands are morosely out of reach. Winter is arriving upon this land soon, as well, and you are in no condition to travel through snow...
[They think for a moment.]
Of course, if it came down to it I'd surely carry you the rest of the way. Perhaps you could stay with me- just until the season, obviously. You have a mini-games lobby to run, after all, and I wouldn't want to keep you preoccupied.
(@jordan-lovelock)
Hmm... The gorge, where the Blanket Fortress is, should be pretty close. Not much longer, I presume. And I'm sure I can handle the cold just fine, despite the uh...
(Mini rubs the blue scar on their hand, deciding to let the sentence trail off.)
And I think the Lobby will be fine. I'm sure Games has it all under control, anyways. I can take as long as we need!
#mini speaking#not a mini-game#!?jordan#adoption arc#fin you are going to continuously be relevant even if you deleted the blog MONTHS ago /silly#oh god that was months ago? that i stayed up into the late hours of the night to roleplay?????? what the heck. why is time flying#anyways
37 notes
·
View notes
Text
Dungeon Appreciation Post #5 - Inside Jabu-Jabu's Belly (TLoZ: Ocarina of Time)
Like the Great Deku Tree, I always appreciated Lord Jabu-Jabu's Belly for having a form that matched the concept of the dungeon itself, in a way that the later-game temples miss by just being large buildings (though who doesn't love an unexplained mysterious tomb?). Even Dodongo's Cavern doesn't quite have this quality, since the nature of a cave dungeon is that it can easily be any shape.
However, with this one the dungeon map is so clearly a giant fish with a midsection, two major wings for the pectoral fins, and a fanning tail, and I love that! I think I was presented with this concept twice in this time period, where one was that episode of The Magic School Bus where they go inside Arnold's body, and this was the version of it that the fantasy adventure game I was playing presented me with.
You enter from the mouth, so the entrance is inside the head. Right away you're shown a shot of Link entering with the teeth behind him framing the shot to sell the effect, and upon entering you're greeted by a view of a narrow passage which essentially serves as an esophagus, which you open by shooting at a switch that resembles a uvula. There are bouncing bubbles which make this atrium appropriately grosser. Everything here is biologically themed, from the valve doors, to the pulsating switches and climbable walls that look like some sort of muscle tissues, as well as the parasitic enemies you find.
You're also ambushed by two Octoroks in the entrance, and later on we see a number of jellyfish that can shock you, and flying manta rays. It makes sense that Jabu-Jabu would swallow smaller sea creatures, so having the enemies be largely ocean based is a smart way to have a "water dungeon" without it being a "water dungeon", and this game really didn't need two. There is some swimming here, but most of the water is constrained to the lower levels, and gives the impression of reservoirs of stomach fluid.
You're forced in-game to escort Princess Ruto through the dungeon, who early on falls in a sinkhole to the lowest levels. Forcing the player to chase her is how the game emulates the impression of being swallowed, except you get to travel the straightest path down to the stomach yourself, then climb back up, instead of being swallowed in a cutscene or something. They pull the same trick again when it seems Ruto find the Spiritual Stone, and both her and the stone are shunted deeper into the dungeon without you.
Climbing up is made more arduous by Ruto's presence, and while players have long joked about her being annoying (escort quests are broadly unpopular), I think It effectively slows down the escape, and a design that fights to keep you down inside is a good one for a whale that swallows you whole.
The treasure of the dungeon is the Boomerang, which is a bit arbitrary and not particularly themed, but its use here is to throw and sever parasitic tentacles from the ceiling in multiple rooms towards the tail end, a trick you use again against the dungeon boss Barinade. Barinade marries the biological/parasitic and marine themes of the dungeon being the largest, beefiest parasite present with multiple anchor points to sever, which give the impression of siphoning Jabu-Jabu's life, while also being covered in giant jellyfish that act as adds. They actually seem to be themselves parasitizing Barinade, feeding off it's bioelectric energy. Barinade itself also looks like some monstrous heart, which is pretty cool.
Ocarina of Time's two "Inside" dungeons Inside Jabu-Jabu's Belly and Inside the Great Deku Tree are two of my favourites from a theming standpoint, and both happen to involve an attempt to save a great creature from the inside from cursed parasitic monstrosities. I think it's nice that you get a chance to succeed the second time after being doomed the first, which makes for a mini narrative arc I've not heard anyone mention before.
6 notes
·
View notes
Text
The Legend of Heroes: Trails through Daybreak
https://youtu.be/HzbJsCpSZEE
The Legend of Heroes: Trails through Daybreak - Une Nouvelle Ère pour les Fans et les Nouveaux Venus
Lors de notre évaluation de Trails of Cold Steel IV sur PlayStation 5, il est apparu évident combien une connaissance préalable de la série Nihon Falcom était cruciale. À la fin de l'arc narratif d'Erebonia, presque tous les mystères ont été résolus, intégrant même les protagonistes du premier arc de La Légende des Héros. Malgré les résumés disponibles dans le jeu, il fallait idéalement avoir joué à tous les précédents Trails pour saisir pleinement l'histoire dans son ensemble.Trails through Daybreak, en revanche, ouvre une nouvelle porte. Situé dans le même univers qu'Erebonia et Crossbell, mais se déroulant dans la République de Calvard, jusqu'alors peu explorée, cet arc narratif débute peu après la fin de Trails into Reverie. Il présente un tout nouveau casting, et ne nécessite pas une connaissance approfondie des personnages et événements passés, rendant l'expérience accessible aux nouveaux joueurs.Le jeu se concentre sur Van Arkride, un protagoniste bien moins stéréotypé que ses prédécesseurs. En tant qu'enquêteur privé aguerri, Van a une perspective unique sur la ville d'Edith et ses défis. L'histoire démarre lorsqu'Agnès Claudel lui confie une mission apparemment simple, qui s'avère rapidement être une affaire bien plus complexe. Van sert de guide pour le joueur, avec une compréhension profonde du monde de La Légende des Héros, contrairement à la traditionnelle surprise des protagonistes de RPG.Van Arkride se distingue par sa maturité et son caractère moralement complexe. Le jeu introduit le système de gameplay Law Grey Chaos, offrant aux joueurs des choix dans la manière de compléter certaines missions secondaires, aboutissant à des dialogues et des résultats variés. Bien que ces choix n'affectent pas l'intrigue principale, ils ajoutent une dimension de personnalisation et de profondeur au jeu. La cohérence narrative est maintenue tout au long de ce jeu très long, qui peut néanmoins être apprécié de manière autonome.Les auteurs de The Legend of Heroes continuent de se démarquer avec un récit captivant, introduit de manière progressive et logique dans une campagne structurée en chapitres. Trails through Daybreak reprend la structure de Trails of Cold Steel, offrant au joueur des moments de liberté pour accomplir des missions secondaires, explorer et collectionner des objets, même si les mini-jeux traditionnels comme la pêche ou les cartes sont absents. Cette absence peut sembler une lacune, mais elle souligne l'intention de Nihon Falcom de construire une base narrative solide pour ce nouvel arc.La progression rigide est ainsi justifiée par une écriture serrée, bien qu'elle reste ancrée dans les caractéristiques typiques des JRPG. Il ne faut pas s'attendre à une profondeur shakespearienne, mais le scénario dépasse largement celui de nombreux autres titres inspirés par l'anime, avec une campagne divisée en chapitres qui maintient l'intérêt du joueur.En somme, Trails through Daybreak représente un excellent point d'entrée pour les nouveaux venus tout en offrant une nouvelle aventure captivante pour les fans de longue date.
Le Système de Combat dans The Legend of Heroes: Trails through Daybreak
Expliquer en détail le système de combat de The Legend of Heroes: Trails through Daybreak est un défi de taille, tant il est sophistiqué. Les vétérans de la série seront rassurés car peu de choses ont changé, à l'exception d'un ajout notable qui pourrait susciter des réactions mitigées : l'introduction d'un élément d'action en temps réel. Inspiré par l'autre série phare de Nihon Falcom, Ys, cet élément d'action reste relativement léger et ne change pas radicalement le jeu. En combat réel, les joueurs peuvent attaquer avec des combos simples, esquiver et lancer une attaque spéciale.Une Fusion Innovante : Action en Temps Réel et Tour par TourL'élément d'action en temps réel sert principalement à briser la monotonie des combats contre des ennemis mineurs, qui peuvent être éliminés en quelques coups sans interrompre l'exploration. Cela permet également d'affaiblir les monstres avant de passer au combat au tour par tour, sans transition d'écran ni temps de chargement. Ce système, bien que peu sophistiqué, ajoute une nouvelle dynamique sans dénaturer la formule classique.En parallèle, le système de combat au tour par tour reste extrêmement stratégique. Le placement des personnages est désormais crucial et le contrôle de l'ordre des actions et des liens entre les combattants, qui doivent être proches les uns des autres, ajoute une couche de complexité supplémentaire. Ces éléments rendent les combats plus engageants, bien que cela puisse désorienter les nouveaux joueurs malgré des tutoriels exhaustifs.La Personnalisation et les OrbesLe véritable cœur du système de combat réside dans le Xipha, l'orbe de combat de Calvard, une version améliorée du système de personnalisation des jeux précédents. En combinant différentes composantes, les joueurs peuvent optimiser leurs personnages, débloquer de nouvelles compétences et activer des bonus passifs appelés Shards, qui ont un impact considérable sur les combats. Ce niveau de personnalisation est si profond et satisfaisant que les joueurs expérimentés peuvent exploiter ces mécaniques pour surmonter facilement les défis les plus difficiles.Une Expérience Technique DépasséeSur le plan narratif et du gameplay, Trails through Daybreak apporte une innovation appréciable sans rompre totalement avec le passé. Cependant, le jeu souffre d'un compartiment technique dépassé. Malgré une image propre et vive sur PlayStation 5, les animations rigides trahissent un budget limité et une technologie en retard par rapport aux standards actuels. Heureusement, une bande-son de qualité, un doublage correct, un design de personnages attrayant et une direction intelligente compensent ces lacunes.En résumé, The Legend of Heroes: Trails through Daybreak offre un système de combat riche et complexe qui saura séduire les vétérans et intriguer les nouveaux joueurs. Malgré ses limitations techniques, le jeu reste une expérience incontournable pour les fans de JRPG, promettant des heures de stratégie et de personnalisation intense. Read the full article
0 notes
Note
after two freaking long and busy months, I’m back to talk about OP✌🏽✨
el trauma fue grande la verdad JAJAJA todavía nada me ha hecho llorar como marineford, keyword todavía porque ay dios ya me veo JAJAJAJAJAJA
no literal, porque como básicamente ✨I’m binge-watching✨ hay momentos que yo digo “siento que hace unos cuantos arcos atrás mencionaron algo de esto” and it’s crazy bc when you connect those episodes (most of the time with the help of recaps too lol) you’re like “damn, Oda WAS cooking”
LITERAL YO ASÍ DE “ojalá Law me salvé a mi niño” Y MÁS QUE- ay no te vayas a reír de mí pero, la vida me dijo que me iba a volver loca y yo dije “pues voy a ver one piece para no volverme tan loca” y que ya estoy en Whole Cake Island😶🌫️ JAJAJAJJAAJJAJAJAJAJA BELLE I MIGHT HAVE A PROBLEM AND I MIGHT CRY IN THIS ARC TOO I CAN FEEL IT AJSJWJ- ✨en fin✨ después del mini susto al inicio de Punk Hazard, estoy tan feliz de que Law se haya aliado con Luffy y que ya básicamente sean amigos por siempre aunque finja negarlo🫶🏽🫶🏽🫶🏽 my favorite emo boy with emotional issues fr
I’m hoping that Mackenyu does come out with more merch for season 2 bc Chopper and Robin merch?? PLEASE I NEED THAT (hasta podría sacar merch para Ace, por favor Mackenyu las posibilidades son infinitas, mente visionaria okay? JAJAJA)
literally the more episodes I watch the more I feel like I could write an essay about the different friendship dynamics between them and why they are all so strong and special in their own way: Zoro diciéndole a Luffy que no pueden volver a perder en Punk Hazard, Luffy diciéndole a Franky sin dudar que él podía comerse la fruta de Ace y Brook admirando el buen corazón de Sanji en Zou- I can talk and cry about each dynamic and I won’t take any slander against them🔪🔪🔪
BELLE LOS POSTERS AAAAAAAA- cuando sacaron los nuevos posters y vi el de Sanji mi mente dijo “JUSTO LO QUE LE DIJE A BELLE” AND THEN I READ IT SAID ONLY ALIVE AND I WAS LIKE HOLY SH*T WAIT WHAT IS THIS????
I swear everything was so cruel, but at least after Fishman Island it started being more emotionally healing bc seeing how much they all improved?? me sentí tan orgullosa de ellos<3 (aunque me hayan empezado a blanquear a Robin, Zoro y Usopp😔💔) and Sanji was so silly that man almost died out of true joy JAJAJAJA y casi me mata al Chopper pero de estrés también😂😭 and then it all became sad and cruel again with Dressrosa🤡😭 pero ay no, yo sentí que fue más largo que Alabasta en serio por un momento dije “ya no más por favor” JAJAJAJAJAJA but at least we got Barto and some Corazon flashbacks 🥹🫶🏽
Hoy ya puedo ver esos edits de Ace con la canción y apreciarlos como debe de ser JAJAJAJAJAJA in fact, I’m glad I can see more memes and stuff bc I’m slowly reaching Wano but it’s also getting harder to not get spoiled so it kinda feels like a russian roulette when looking for memes/fanart 💀😭
under read more because i got a bit long too LMAO
no escupas al cielo q vas a terminar perdiendo AJJAJA no but i don't think anything made me cry as much as marine ford did tbh, i'm thinking about all the arcs post time skip and if anything i was just Stressed LMAO
LLEGASTE A WHOLE CAKEEEEEE omg i am no one to judge or say anything because i did watch it at an incredibly fast pace too LMAO and not to be sanji biased (but i am) but whole cake is literally one of my fave arcs, i suffered a lot with it but man it's just so good. literally the only arc where i can tell you the specific episodes that fucked me up LSKDHGL y laaaaaaaaw no te mentiré cuando lo vi en punk hazard siendo un maldito dije ay no me lo cambiaron de bando, pero era todo una mentira AJAJAJ su alianza es literal lo mejor :')
NO EXACTOOOOOO, ya sean sutiles o no todas las relaciones entre los strawhats son tan importantes y ahí tienes a estúpidos q sólo se fijan en quien es más fuerte like who caaaaaaaares!!! i'm gonna join you writting that essay because Man, i have so many thoughts
NO BUT THAT WAS MY REACTION WITH THE NEW ONES i saw sanji's and was like oh my god what a fucking loser i love him and then like wait... wait a Second what do you mean only alive is this gonna be addressed because what do you MEAN (it was you know it since you're in wc already LMAO)
ver a todos como mejoraron en fmi es demasiado bonito pq de verdad valieron los dos años lejos aunq hayan sido lo peor :') dressrosa is ridiculously long i think it's the arc that took me the longest because i was like please....... please Enough with the flashbacks we get it please let's just move ooooon. i think that part of that is that everything happens within one day so a minute is literally one episode and i was like what is this hunterxhunter?? but the introduction of barto and cora were honestly worth it (even if cora made me cry LMAO)
es tan difícil evitar los spoilers al final, ahora yo estoy entregada a spoilearme con el manga pq es casi inevitable con lo metida q estoy AJAJA
0 notes
Text
Le programme de Netflix pour ce mois d'avril 2024
1er avril
→ GTO : Great teacher Onizuka
→ Sherlock avec Benedict Cumberbatch
→ Taxi 5 (Autres sur la plateforme?)
→ Le Magic Prank Show avec Justin Willman
2 avril
→ Godzilla Vs Kong - une bonne entrée en matière avant d'aller voir Godzill X kong : le nouvel Empire au cinéma le 3 avril 2024
→ Together : le triplé historique de Manchester City pour les fans de football anglais et surtout une bonne occasion de découvrir les vestiaires d'un club devenu mythique.
→ Demetri Martin : Demetri Deconstructed
3 avril
→ Scène de crime à Berlin : les nuits sanglantes
→ Les Dossiers de l’inexplicable : une aventure dans le monde de l'étrange. Pas sûr que nous ayons véritablement toutes les réponses à nos questions. A regarder par curiosité...
4 avril
→ Le flic de Beverly Hills – la trilogie culte des années 80 avec Eddie Murphy
→ Ripley Mini-série qui est une nouvelle adaptation en noir et blanc du roman Monsieur Ripley de Patricia Highsmith avec l’acteur irlandais Andrew Scott. Un nouveau dépoussiérage d'un personnage qui auparavant été incarné par Matt Damon à la fin des années 1990.
→ Mon petit côté vampire
→ Crooks
→ Rodeio Rock
→ Fabricant de larmes
5 avril
→ Scoop : un remake de l'interview du prince Andrew qui avait été accusé d'être impliqué dans les affaires de Jeffrey Epstein.
→ The antisocial network : Mêmes à retardement
→ Parasyte : The Grey – Peut-être une des curiosités les plus attendue (en tout cas en ce qui me concerne). Ce film est une adaptation du manga culte Parasite de Hitoshi Iwaaki dont l'humanité se fait "parasiter" et qui les bouffes progressivement de l'intérieur. Rappelons que le réalisateur, Yeon Sang-ho est également celui qui a mis en image Dernier train pour Busan, Hellbound (la série)ou bien encore Peninsula.
6 avril
→ One Piece : Arc Egghead (un épisode chaque semaine)
8 avril
→ Spirit rangers : saison 3
9 avril
→ Neal Brennan : Crazy Good
10 avril
→ Anthracite : le mystère de la secte des écrins. Série française qui aborde la dérive sectaire à la fin des années 1990 mais qui se répercute trente ans plus tard dans un village alpin.
→ Rocketman
→ Les vérités de Jennifer - un documentaire sur une affaire criminelle ou le point de départ est un appel au secours de Jennifer Pan dont ses parents se sont fait tirer dessus. Un crime qui est en fait un véritable complot qui va être mis en lumière par Jenny Popplewell qui a réalisé auparavant L'affaire Watts.
→ Le détournement du vol 601 (mini bio)
→ Unlocked : la prison fait un break
11 avril
→ Hartley cœurs à vifs (Saison 2)
→ Midsummer Night
→ Les ailes de l’ambition : saison 3
12 avril
→ Good Times
→ A Journey
→ Amar Singh Chamkila
→ L’amour au pied du mur
→ Stöld
→ Woody Woodpecker : Alerte en colo - Humour garantie
15 avril
→ Le Parrain (CULTE!!!)
16 avril
→ Lady Bird
→ Pentagon Papers (bio)
→ Assassination Nation
→ Jimmy Carr : Natural Born Killer
17 avril
→ Mauvais joueurs
→ The Circle Game : États Unis
→ Notre monde vivant. Plongée dans les secrets de la nature qu’il est indispensable de préserver avec comme guide, la talentueuse Cate Blanchett.
→ Mon meilleur ami
→ Our Living World
18 avril
→ Comme deux frères
→ La famille Upshaw : Partie 5
19 avril
→ Rebel Moon – Partie 2 – L’entailleuse – Certains ont pu rester sur leur faim lors du premier opus de Zack Snyder, voire même un peu déçu du déroulement de l’histoire. Est-ce que Rebel Moon – Partie 2 va réussir à convaincre les aficionados du genre. Ne restons pas sur une déception et soyons curieux… A suivre avec un troisième volet au programme.
22 avril
→ Fern Brady : Autistic Bikini Queen
→ Cocomelon Lane – Saison 2
23 avril
→ Briganti
→ Fight for Paradise : Who can you trust ?
24 avril
→ Mauvais joueurs (ep 5 & 6)
→ Deliver me
25 avril
→ Nicky Larson (lien vers post) : Un nouveau live-action du détective sans peur mais pas sans reproche. Selon les premiers éléments, l’histoire serait plus proche du manga de Tsukasa Hojo que les autres adaptations. C'est donc Ryôhei suzuki qui va prendre les traits d'un des plus célèbres détectives (et grands séducteurs) : Nicky Larson.
Avec Nicky Larson, Netflix devient un spécialiste de live action des célèbres mangas tels que One Piece ou bien encore Avatar : le dernier maitre de l’air.
→ Dead Boy detective ou quand deux adolescents fantômes décident de rester avec le monde des vivants avec pour mission de mener à bien des enquêtes sur les crimes et autres mystères.
→ Tar
26 avril
→ L’affaire Asunta
→ A l’écoute du ventre : les secrets de votre santé
29 avril
→ Drôle de lune de miel
30 avril
→ Fiasco : Comédie réalisée par Igor Gotesman avec Pierre Niney, François Civil, Géraldine Nakache… Un tournage qui va sombrer vers un fiasco pour le plus grand plaisir des spectateurs.
→ Fight for Paradise : Who can you trust ?
Au niveau des jeux :
→ Hades
→ Rainbow Six : SMOL
→ Game des Tycoon
0 notes
Text
30 secrets sur Stardew Valley
Voici quelques secrets que j'ai découvert sur ma partie de Stardew Valley, ces secrets concernent uniquement la version vanilla du jeu. Bien qu'il en existe plus d'une centaine, voici une petite partie que vous pourrez découvrir en moins de 20h de jeu.
Coffres cachés : Il y a des coffres cachés dans la mine qui peuvent être trouvés en creusant à certains endroits.
Champignons géants : Les champignons géants poussent dans la forêt secrète et peuvent être abattus pour de nombreux champignons.
La pierre arc-en-ciel : Utilisez un lingot de fer et cinq barres de radium dans la fournaise pour créer une pierre arc-en-ciel, qui est utilisée pour réorganiser votre ferme.
Les cœurs roses : Les cœurs roses auprès des villageoises sont plus difficiles à atteindre et nécessitent des événements spéciaux pour progresser.
L'or caché dans la grotte calme : Vous pouvez obtenir de l'or en tapotant le mur à l'intérieur de la grotte calme, près du bateau.
L'obélisque de la fin : Il y a un obélisque près de la grotte calme qui vous permet de vous téléporter à la ferme à tout moment une fois que vous avez atteint le niveau maximum d'amitié avec le nain.
L'œuf étrange : Vous pouvez obtenir un œuf étrange à la foire de la chute, qui peut être placé dans l'incubateur pour obtenir un dinosaure.
La Statue de la fortune : La Statue de la fortune augmente la chance de trouver des objets précieux. Placez-la près de votre ferme pour augmenter vos chances de trouver des trésors dans les champs.
Le village secret des nains : Il y a un village secret des nains dans les mines. Apprenez leur langue en trouvant des parchemins nains pour obtenir de précieux objets.
Les événements secrets : Il existe de nombreux événements secrets qui se déclenchent en accomplissant certaines conditions ou en visitant des endroits spécifiques.
L'île de Gingembre : Vous pouvez accéder à une île cachée en utilisant un bateau à la plage une fois que vous avez réparé le pont.
La pépite d'or cachée : Il y a une pépite d'or cachée sous la caravane de M. Qi dans le désert.
Les poissons légendaires : Chaque saison, un poisson légendaire peut être pêché à différents endroits. Ils sont très difficiles à attraper, mais valent la peine pour les récompenses.
Les mini-jeux cachés : Il y a des mini-jeux cachés dans le jeu, comme le jeu d'arcade à la Taverne du Crâne, qui peuvent vous rapporter des prix.
La sculpture de sable : Chaque été, il y a un concours de sculpture de sable à la plage. Vous pouvez y participer en plaçant une pomme de pin dans le bocal à sable à l'avance.
Le bouclier de lave : Il existe un objet rare appelé "bouclier de lave" qui peut être trouvé dans les mines.
Les statues étranges : Vous pouvez obtenir des statues étranges en utilisant un bec de canard pour creuser dans les étangs.
Le puits à vœux : Jetez un objet dans le puits à vœux près de la maison du maire pour obtenir une récompense.
Le jeu des noix de coco : Jouez au jeu des noix de coco lors du festival de l'été pour gagner des tickets pour des récompenses.
Le trésor de la plage : Observez les mouettes sur la plage pour trouver des trésors cachés dans le sable.
La corne de licorne : Vous pouvez obtenir une corne de licorne en vendant un cheval à Aïka, la femme de M. Qi.
L'œuf étrange en or : Une fois que vous avez un dinosaure, il y a une petite chance qu'il ponde un œuf étrange en or, qui vaut beaucoup d'argent.
La statue de Perfection : En donnant un diamant à la statue de Perfection dans la caverne des étoiles, vous pouvez obtenir une énergie infinie.
Le bateau amélioré : Après avoir réparé le pont pour accéder à l'île de Ginge, vous pouvez améliorer votre bateau pour augmenter la quantité d'objets que vous pouvez transporter.
La pierre étrange : Vous pouvez trouver une pierre étrange dans la caverne des étoiles qui change d'apparence chaque jour.
L'événement du grand-père : Après votre première année en jeu, évaluez-vous à la bougie du grand-père pour obtenir des récompenses en fonction de votre succès.
L'épée en acier inoxydable : Une fois que vous avez atteint le niveau maximum d'amitié avec le nain, il vous offrira une épée en acier inoxydable.
Les statuts de saisons : Il existe des statuts spéciaux pour chaque saison qui donnent des bonus à votre ferme.
Les carottes d'or : Vous pouvez obtenir des carottes d'or dans le désert, qui restaurent beaucoup d'énergie.
Les poissons légendaires d'hiver : Les poissons légendaires d'hiver sont plus faciles à attraper lorsque vous les pêchez près des sources chaudes du désert.
0 notes
Text
us; on fire
[ the boy on fire, the man on fire, the home on fire] Her request to Mavas was simple. Leave him wherever he was sulking, but get the bullet out. In all the chaos on the shores they’d stolen back Eilonwy from, she hadn’t noticed until it was late. And they hadn’t left well.
That made Mavas the best option for making sure Kurel got his space without succumbing to infection from a dirty bullet wound. But like all things An’Diel-- it couldn’t be that simple. The note came back via her personal courier:
Arbiter, He does not wish for assistance from myself. I did not feel it prudent to force my assistance upon him. I apologize. Mavas
The grimace that formed on Eilithe’s face ran deep into every crease of her tensed forehead and barely-visible wrinkle. Kurel’s stubborn nature aged her ten years each time he sought death and destruction.
She stomped from her office in Merchant Alley, into the clinic down the street, snatching up pills, a vial, needles, bandages. No explanation was giving, not that anyone was brave enough to ask the walking thunderstorm that was Eilithe An’Diel.
After her trek up the mountain to the Cock and Candle and grabbing a bottle of clear grain alcohol, Eilithe was met by a sign on Kurel’s door: Do not Disturb. She sneered at the very idea she would abide this request. No knock. Just a door opening. Eilithe didn't say a word, just shut the door behind her and crossed to set things down on an end table. A bottle of pills was twisted open and four were offered straight to his hand with the alcohol as a chaser. She just stared, both hands out in offering. The scent of unwashed man covered in blood was permeating the air, an utterance from Kurel’s lips of ‘Fuck me’, only a deeper irritant to Eilithe. “Pills. Really? I coul' chew the whole bottle and no' even ge' ten minutes of bliss."
She slammed the bottle down and popped the top on the pills before dumping them into his hands. "I can get the bullet out by time the pills wear off, if it's not enough I'll give you a shot or six or whatever. After, you can have the whole liquid bottle shot into your neck if you want it." She jingled the second bottle of liquid, which was commonly referred to by them and others in Dead Sun as the good shit. Her tone was too calm. He’d arrived at the eye of the storm. He obliged her enough that he chewed the pills slowly, but couldn’t resist twisting her last nerve. "Ever consider the only thin' more insufferable than you, is a gun shot?"
She had started toward his wound with feather-light touch, but his final fuck-you broke her patience. He made her hurt. And when he made her hurt, she became exponentially more inclined to make him hurt. She pressed onto his wound, still not as hard as she wanted to. Her lips got very close to his ear and she seethed into his ear. "I am not your fucking punching bag." "Take a deep breath," and there were maybe two beats between the warning of something diving into his wound, and pulling the bullet out quickly. It was quick and precise, and probably confusing as to if it was a deft hand or finger-wiggling fuckery.
He sputtered out more pills than he swallowed, and was preparing another verbal blow. The rending of the bullet from the festering wound invited a howl of swears that would make a sailor blush. When it was done, he bitterly chuckled. But there was no amusement in it. "Oh~ bu' you are a bitch."
The bullet hit her bloody palm and she immediately moved with her other hand to press gauze into the wound. "Oh you're damn right I'm a bitch," she said. "And that wouldn't have had to be if you had just taken Mavas' help."
Eilithe reached with one hand to take a needle in her teeth, then vial in her hand. With practiced drug use pre-motherhood was clear in the way she one-handed pulled the syringe full.
"I was trying to give you your fucking space, but you, in all your self-destructive predictable bullshit, had to refuse me trying to make sure you're okay." She went to inject him right in a main vein of the neck. "I can't take any more of your fucking punches Kurel. You win. You won when we were still on the water. So for what purpose does continuing to kick me verbally serve? Nothing. Nothing but your own fucking amusement and to punish me."
She did at least wait this time, for the drugs to start to effect him. Even as mad as she was, she kept pressure on the wound, waiting to feel the slightest relaxation in his body before moving on. "My fuckin' punches" he repeated it in a tone like it was the stupidest argument or excuse she was trying to make. "Do I look fuckin' amused, Eilithe?! Do I look like I take some fuckin' joy ou' of havin' my wife, an' my house an' my home agains' me!?" He illustrated each bulletin note with a count of a finger. Had come to stand, even as she applied pressure to the wound near his shoulder, but the injection was swift to feel and he barely had balance enough to spit the words out before he dropped back down to sit.
"There is nothin' to win, bu' there is everythin' to lose." Every two words divided by a short breath. The physical pain was quick to leave, but the clarity of thought was a greater struggle to hold to as he pointed at a wall in reference. "You .... you care more abou' tha' fuckin' boy WHO WAS SENT TO KILL YOU... than you do abou' us... about me." He swallowed thickly. Wiping the thin sheen of sweat that had started to bead across his brow with the back of his wrist. "Had i' been someone else, anyone... they'd have been detained, if not executed. An' you deliberately deceived the Council.... attacked by a vessel." He repeated her words from the opening of that meeting. His elbows planting on his knees as he dropped his head down into his hands.
Kurel and Eilithe had a very strange and unhealthy way of getting to points. Screaming, needling, and pushing each others buttons until the truth finally came out.
He felt second on her list of things to worry about. And for that, she realized she had committed a sin not easily repented. Eilithe knit her brows and slid down to the floor at his feet. "I'm sorry," she said the dreaded words, but not with the tone of someone pathetic. It was similar to the tone he had used the singular time he apologized to her. One hand reached up to cup his cheek, the other was still planted on his wound. "Lie back so I can close the hole," she couldn't say everything all at once, not while worrying if he'd start bleeding or not.
Eilithe sat on the bed beside him and wiped the needle with the alcohol before threading it. "Not for mistakes, or miscalculations, --not for being a piss poor wife and mother," she began her clarification. "I know better. No apologies. No excuses. Do Better.." She repeated a mantra they'd gone round and round with for years as she began to clean the wound of caked blood with one of the mostly-clean rags.
"But for making you believe that I did not care. About us. About you. That is worth saying it." Her fingers were gentle, even as she cleaned the more tender parts and began to stitch the wound.
"We.." she suppressed an over-show of emotion, knowing that if she cried it just did something to him and she pointedly wanted to avoid that. "Have really been fucking each other up these last years. Deceiving. Hiding. Fighting. Hurting each other." She swallowed and accepted that this was their way. "Even after Malik was born I understood why, but I was hurt. And now this boy that.. I know he's not ours. I ..am not trying to take him to be ours either but...when I look at him, I just see our sons. And I see you. And I just..can't." And what she meant was I just can’t kill him.
Eilithe focused her fingers on closing up the wound, pausing for a moment to swallow down hurt. "Do you remember the last trip to the fall back, before we got married." It was an abrupt subject change.
"Parts of i'... which do you want me to remember?" He finally spoke, as though he welcomed the change in subject. Eilithe leaned to the gauze and tape to finish the mediocre surgery. The needle was taken up again, wiped down, drawn to a third of the dose she'd given Kurel. "We stayed up all night, going room to room as we do when we're doing better than good." She injected herself between her tattooed fingers, pressed the plunger down then waited the few seconds it took for the drug to relax her whole body. She laid down and stared at the ceiling. "And I wasn't letting go of wanting to get married, and brought it up every chance I got. And you finally asked why I wanted it so bad. And I said--it's about knowing that there's no one else. That there will never be another like the one you choose." She spoke a little slower toward the end, blinking slowly as the ceiling bubbled like water.
"I just want you to know that for me, there's still no other. That there's never going to be another."
The silence that followed might’ve suggested Kurel had drifted to sleep, equally it could have been a silent “me too”. And she could have taken that and drifted off for the first time in days but, she'd never been very good at leaving well enough alone. "Kurel.." she said, a groggy, soft whisper. But she bid him to speak. "I can't tell if righ' now’s an appropriate time to tell you.. tha' I ... lost the ring."
The ring. The only thing he’d ever given her that had come close to a wedding ring. The ring. Which he had coaxed off her finger under the guise of a bet with Saeris a week before.
There was a pregnant pause. The sort that often was a preface to the trigger of a gun being pulled, or a very big explosion.
And then she jiggled. First in her stomach and chest, then sound rolled out of her throat. A laugh. A genuine, and deep bellied, uncontrollable laugh.
He rarely gave more than a wry chuckle, but even at the utter ridiculousness of it he laughed too. It wasn’t nearly as long and as giddy as Eilithe, he composed himself quickly. Quick enough to place a jewelry box onto his palm and present it for her to realize.
Eventually, she dulled down to an occasional, 'uh ha' and giggle before she let out a breath. It was one filled with relief.
It took a second, but only one of them was blind, and she knew a jewelry box when she saw it. Carefully she took it and held it up to open the thing.
"Lucky for me, I already ha' a replacemen'." He added, hearing the lid click open.
The ring itself was cast from gold. A black stone filled the cavity of a scarab beetle cage which composed its attraction with elaborate embellishments. It was nontraditional by most standards, easily mundane to others opinions, as it lacked some customary glittery diamond piece.
For a man with not an eyeball in his skull, Kurel An'Diel had exceptional taste in jewelry. She stared at the ring, and was shocked, confused, and maybe a little emotional. When she pulled the ring out of it's bed, a realization struck her.
The first words weren't 'I love you' nor 'I love it' nor 'Thank you'. No. They were, "You conned me." Followed by a smile that only grew when she slid the ring on and it fit.
Comfortable silence came over her, staring at the ring and after her arm got tired she lowered her arm and turned. A kiss was placed against his jaw and she murmured, "Anha zhilak yera." I love you.
"I know."
@kurel-andiel
5 notes
·
View notes
Text
Saving Mini Benson Pt:1
Request: From @youngjusticeimaginesus: Hi, I was wondering If maybe you'd be willing to do a oneshot where Olivia's daughter gets kidnapped by Lewis instead of Olivia?
Summary: That’s right my favorite peoples... This is going to be a two part mini series because there was no way everything that I needed to say could be done in a one-shot! I won’t go into much because I don’t want to give it away but please note THIS PART IS A DOOZY! The next one may be worse but still this arc made me cry in the show and I cried writing this
Characters: Olivia Benson, Fin Tutuola, Amanda Rollins, Nick Amaro, William Lewis, Donald Cragen, Reader
Relationships: Olivia Benson x Daughter! Reader
Warnings: MAJOR Violence, Guns, Cigarette Burns, Episode Spoilers, Alcohol, Smoking Weed, Mentions of Shootings, Death, William Lewis, Mentions of torture... (I Think that covers it but if it doesn’t please let me know)
Word Count: 2320 (Like I said.. there was no way this was gonna be just a oneshot.)
And with that all being said: Let’s jump into it.
------------------------------------------------------------------------------------------
Olivia and her daughter rarely fought but when they did neither one wanted to admit the other one was right. Olivia loved and hated her daughter for being so similar to her. Even now as she watched the miniature version of herself stalk the interview room the exact same way she would send her heart racing. Usually the similarities would result in a smile but not today. Today Olivia’s vision was a deep red as she confronted her daughter.
“Y/N you were caught smoking weed underneath the bleachers during class! So not only did you break one rule you broke two!” Olivia shouted, folding her arms.
“Wow glad that you know how to count,” Y/N mumbled looking out the window.
“What did you just say to me?”
“Look mom I just don’t get what the big deal is? It was one joint. One class!” Y/N retorted, throwing her hands up, “I am a straight A student who has a full ride scholarship to Harvard.”
“Yes, because Barba stuck his neck out on the line for you and put in a glowing recommendation,” Olivia spat, “What you did was careless. You could have ruined everything that was given to you.”
“You know for once in your life could you ever be fucking proud of me! I do everything that I can do to make you proud and yet at the end of the day I am never fucking good enough for you.”
“That’s not…” Olivia went to argue but was interrupted by Cragen opening the door.
“Olivia we got a problem. I need you right now,” He said, then shut the door without waiting for an answer.
“Just go save another poor unfortunate soul mom. Don’t worry about your daughter. I’ll pick up my own pieces like I always do,” Y/N said, wiping tears from her face as she grabbed her coat.
Y/N stormed from the room before Olivia could stop her. She made her way through the precinct eyes trained to the floor as her mother’s voice rang out, “You better head straight home Y/N! We are not done having this conversation and you are grounded!”
Choosing not to say anything, Y/N merely raised her hand in the air flipping her mother off before the doors shut with a loud slam behind her. Tears made dark spots on the concrete as Y/N made her way back to their apartment. Even the noises of the constant car honks and people screaming couldn’t drown out the voices in her head today. Failure. Waste of space. Stupid. No one. Unwanted. Unloved.
It was the repeated song that kept her feet moving forward until she finally placed her key in the lock. She threw her bag by the kitchen island and threw her keys on the counter. She was about to turn on the living room light when a noise caught her attention.
“Hello? Hello?”
As she turned the corner her vision was filled with the sight of a gun pointed right at her temple. A smirk crossed William Lewis’ face as he looked at Y/N, “Ah welcome home Little Benson. I was hoping that it would be your mother who was walking through the door but I guess you will have to do.”
Y/N went to scream but instead Lewis jammed the gun against her throat, “I wouldn’t do that if I were you. One small slip of my finger and your mom will be left with a new kind of art all over her walls.”
Y/N let a single tear roll down her face before Lewis’ gun made contact with her skull and the whole world went black.
-----------------------------------------------------------
Olivia had already tried to call Y/N twice but it kept going straight to voicemail. The last known location had been their apartment so at least she had the sense to head straight home. The guilt in Olivia’s stomach was insurmountable. Watching her daughter explain that she never felt like she lived up to her standards. Olivia had promised herself when she had Y/N she would never end up like her mother. Yet there she was shaming her child for one mistake. Y/N was more than just a good kid, she was excellent. She was smart, beautiful, humorous, kind, and so much more. She was everything Olivia could have ever hoped for. Knowing that her daughter thought she wasn’t proud was the worst pain she could have.
After the third call Olivia finally decided to leave a voicemail, “Y/N I know you are mad but I need you to know something. I am proud of you and will always be proud of you. You are the best daughter and the most amazing human. I was rough on you early. Please let’s talk through this. I’ll be home soon with your favorite Chinese. Just don’t do anything stupid? I love you.”
When she hung up the phone she placed her head in her hands and let out a large sigh. Fin placed a reassuring hand on her back, “Liv, it is going to be okay. She is just being a teenager.”
“No Fin, you should have seen her. It was like I was physically taking her heart out and ripping it in front of her. I should have never said those things. I didn’t mean any of them… I was just upset.”
“She knows, they always know.”
Olivia merely shook her head and began to gather her things to head home. She walked out of the precinct without a goodbye and headed down the street to Y/N’s favorite Chinese place. They knew what she was going to order as soon as she walked in the door asking where Y/N was. Liv pushed off their question and scrolled through her phone as she waited for the food. Y/N’s phone was still off giving Olivia an eerie feeling as she finished the walk to the apartment.
Once inside she noticed Y/N’s bag on the floor and her keys on the counter. There was a sudden rush of cold air that made her notice the window that was open to the fire escape. She shut it quickly and then moved to Y/N’s room. The door was still open with everything the way she had left it that morning. Once her calls were unanswered Olivia opened the window again crawling onto the fire escape. Sometimes Y/N would go to the roof to watch the sun slowly crawl behind the buildings.When she reached the top however she was met with an unsettling emptiness.
Olivia reached for her phone to call the only person who was able to calm her anxiety lately, “Amaro, Y/N isn’t here. I can’t find her. What if something happened to her?”
“She probably just went to a friend’s house to get away,” Amaro replied stirring the contents of his drink, “She will be back in the morning just to relax. Sleep off the anger and come back with a clear head tomorrow.”
Liv pondered this suggestion over and over deciding what she should do. When the silence became too long Amaro interjected again, “Liv, I’m serious. You two had the biggest blow out that I have seen in awhile. Give her time to be mad at you and think. If you smother her she might only push further away from you.” She thanked her partner for the advice and then shoved her phone back in her pocket taking a sweep of the roof once again. Finally she slowly made her way back to the apartment shutting the window with a slam before locking it. Olivia wandered over to the kitchen moving the cereal that covered the top of the fridge to get to her secret cupboard. From the opening she pulled a large bottle of her favorite red wine. She popped the cork and decided to forgo a cup taking a long swig directly from the green glass. A large sigh escaped her lips as she plopped down on the couch going over the events of the day in her head.
As the contents of the bottle slowly drained till there was nothing else Olivia realized her fears were all coming true. She was becoming her mother. A woman she never once wanted to be. Three empty bottles later she finally curled under Y/N’s sheets crying into her pillow until she finally was able to fall asleep.
------------------------------------------------------------------------------
The next morning when Y/N did not return and her phone was still shut down all bets were off. Olivia was furious but more importantly she was terrified. Something was horribly wrong. Her morning was spent talking to Y/N’s two best friends and searching their houses for her. When that search was unsuccessful Olivia went to the school hoping Y/N had gone there. However, she had been absent all day and there hadn’t even been a call to excuse her from the day.
When the morning bled into the afternoon Olivia was running around the city to all of Y/N’s usual hangout spots. The search of the library told her that Y/N hadn’t been there in over a week. The local bakery hadn’t seen her in three days. The coffee shop where Y/N always bought Olivia’s coffee when she came to see her at work had seen her two mornings ago but nothing since then. Even the old lady that had Y/N over twice a week to help her with errands and chores around the house hadn’t seen her.
It was dark by the time that Olivia fell into her desk chair at the precinct. With her head in her hands she let the tears fall. A whole day was gone and there was still no sign of her daughter. If she had been kidnapped they were running out of time and losing it quickly. The longer she was out there the longer the person had to get away with whatever they wanted.
The squad huddled around in Cragen’s office looking at Olivia curled over her desk. Rollins was the first one to speak, “I bet you Lewis has something to do with this.”
“And what makes you think that?” Amaro asked, “There are plenty of people who could have a vendetta against Liv.”
“It’s just a feeling.”
“Yeah well have you ever considered the idea that maybe Y/N just ran away,” Amaro retorted.
Fin, Cragen, and Amanda all turned towards Amaro, shocked. Cragen was the first one to speak, “I know you haven’t been here long Amaro but this isn’t Y/N. Something is horribly wrong and we are going to figure out what is going on. Fin and Amanda go check out Lewis’ usual hiding spots. I’ll take Liv through her apartment once again to see if we missed anything.”
“And me cap?”
“Amaro… you stay here and set up a tip line,” Cragen responded curtly and then they all disappeared to find where Y/N had disappeared to.
-----------------------------------------------------------------------
Y/N woke with a jolt as she felt cold water splash her face. She was met with Lewis staring only a couple inches away from her face. He grinned and grabbed Y/N’s chin as she tried to look away, “Well well there. Looks like someone is finally awake. Feeling thirsty?”
Y/N nodded her head yes waiting to scream as he curled his fingers around the edge of the duct tape. As he was about to pull it away he jammed a gun against Y/N’s throat, “Make any noise and I will shove this gun straight down your throat.”
Finally when he pulled the tape away Y/N spit right in his face, “Just shoot me already if you are going to threaten me with it.”
“And miss out on all of our fun Mini Benson. I think not. There is plenty that I want to do to you before then.”
Y/N began to panic as Lewis lit another cigarette. She remembered the way the others had burned against her chest and sides. She had lost count after twenty perfect circle burns and after the second pistol whip to the face she had passed out a second time, She couldn’t go through all of that again.
“My mom knows I am missing and she will be out looking for me. Just let me go and she will never have to know that you did it. Please,” YN begged.
“What is she going to think about that bruise on your face? Or the marks on your skin? I can’t let you go… plus I know that you both fought before you came home. I bet you that she thinks you just ran away and are leaving her,” Lewis chuckled.
“How.. how did you know that we fought?
“This lovely voicemail your mother left you,” Lewis said, placing your phone against your ear.
Tears began to run down Y/N’s face as she heard the apology her mother had sent her. Damnit! Why did I have to fight with her? We could have avoided all of this. Is the mantra that ran through her head as Lewis slammed the phone against her head and threw it at the wall.
“She isn’t coming for you,” Lewis snickered.
“Please… just let me go. I will do anything.”
Lewis pulled his gun and placed it against Y/N’s scalp, “You are still bargaining with me? Really. We are way past that baby.”
“I am the daughter of an NYPD detective. A decorated well known detective. My mother, her partner, her squad, the entire department will hunt you down. You think that you’ve put people through hell. It will rain back down on you.”
“You know what… let it rain,” Lewis said and then hit Y/N once again making her world go black for a third time.
#Olivia Benson#Olivia Benson x Reader#Olivia Benson x Daughter Reader#Olivia Benson's Daughter#olivia benson fanfic#Law and order SVU#william lewis#william lewis arc#special request#mini series#saving mini benson#trigger warnings#blood#violence#guns#major violence#mentions of murder#mentions of shooting#mentions of alcohol#smoking weeed#alcohol#there is more#please read the above notes#i can never write these things as a oneshot#i have too many details#there will be a part two#maybe a three#no just two#we shall see
162 notes
·
View notes
Text
This Week In BL
May 2021 Part 1
Being a highly subjective assessment of one tiny corner of the interwebs.
Ongoing Series - Thai
Second Chance Ep 6 fin - Chris & Jeno were TOO CUTE we got ALL the tropes: parental passing on the torch of care (a rare one), hair drying, hair touching, the prom with everyone was in adorable suits (Tang Yi approves), GOOD kisses, confessions galore, boop (+ bonus pool boop), tumblr now thinks they’re lesbians (new trope I’ve just decided on), claiming, rooftop assignation. Conclusion? This is one of the best BL pulps I’ve seen in a really long time. We are PLEASED!
Y-Destiny Ep 7 - a pretty classic take on the “reformed player/rake” romance trope plus a ton of BL visuals like back hug, messy eater, rooftop assignation, and pillow clutch (a Cheewin signature). Cheewin sure knows his tropes (he should, he started a lot of them and his YYY Special is nothing but a trope parody pastiche, it’s Absolute BL before Absolute BL and A LOT weirder).
Lovely Writer Ep 11 - The casting closet has come to play. I really like that LW is taking the industry and fans to task. It’s hard to watch sometimes, but it SHOULD be a little squirmy and uncomfortable. This was an excellent Episode 11 and we all suffered for it. I hope they can resolve it well in the finale. They’ve done great work so far, I trust them.
Close Friend Ep 3: (Willing or Not) - sports kinda romance, it was cute because MaxNat are cute together, but it reminded me a lot of their arc in Why R U, which is to say, short and somewhat forgettable.
Fish Upon The Sky Ep 5 - am I over this? I think I might be over it. Not into the punching down humor in terms of femme or Sikhs, I don’t like Pi, and found myself fast-forwarding through most of this ep. Mostly I only watch when Mork is on screen. I wanna know why Mork likes Pi so much, but that’s all I’m interested in. Tons of tropes but I’m not even motivated to screen cap, which is saying something. Look, the characters pretty much lack motivation and so I’m losing sympathy.
Nitiman Ep 1 - oh I like it. This is the standard Thai BL delicious trash I know and love. 2 Moons university setting pastiche, check! Engineering students = gay, check! Instant hate vrs instant love, check! Seme vrs tsundere uke, check! Plus the side dishes are tasty. I’m disposed to be pleased, especially as Fish is disappointing. Sadly they insisted on singing, but you can’t have everything.
Love Area Ep 1 - I’m not holding this post just for one BL that I’m not sure if I’ll be able to find tomorrow, so I’ll let you know how it is next week.
Ongoing Series - Not Thai
Nobleman Ryu’s Wedding (Korea) Ep 7-8 fin - so flipping cute, their little smiles, just GAH. Bit of a dead fish kiss but I don’t care because I loved this tiny show full of soft bois and no one saying anything directly (except our man with the poetry, I hope he finds his true love). Adorable.
Papa & Daddy (Taiwan) Ep 3 - HOW IS THIS SHOW SO WHOLESOME? This is possibly the cutest thing on air right now (and I don’t actually like children). Just GAH! The actual Taipei pride footage. I didn’t even mind all the product placement (I happen to like that bubbly myself). It’s just so cute. Everyone should be watching this. It will make you feel so good and happy. Not gonna lie, this ep is ALL about queer found family and I might have ugly cried over the teddy bear at the end - in a good way. *** Quick note because I think it’s super important: in 2020 Taiwan Pride was called March for the World. Why? Because Taiwan managed to control C19 better than any other country, they were the only country able to hold pride safely, so they did it for all of us. I don’t feel like they got enough recognition for this.
Word of Honor (China) Ep 34-36 fin - In the end, WoH turned out to be a morality tale about the superiority of agrarian society over semi-nomadic tribes combined with a message about enduring love profoundly undermined by Chinese censorship. It’s like this amazing meal. I ate my fill, and enjoyed every bite, but had a bit too much, and now I have heart burn. Am I upset about the ending? Sure am. Good for them for manipulating my emotions! Was this a great drama? Yes. Did I expect this from China? Sure did. Do i feel betrayed anyway? Sure do. I guess these things are going to have to coexist in my psyche. Along with heart burn. Here have the actual-not-really-epilogue-ending. It's wafer thin. I’m putting this one to bed. I feel like I’ve said my piece and I want to move on from 36 courses of pretty men in pretty robes full of pretty innuendoes and deadly peanuts. I’ll miss the big fuck off white fan, tho.
My Lascivious Boss (Vietnam) Ep 5 - still very much enjoying it, the secret identity lies are beginning to unravel, tension is increasing. I don’t see how they can resolve this in just one episode tho, so this series might go longer than 6 episodes (rare for Vietnam).
HIStory 4: Close To You (Taiwan) Ep 8 - I demand Boxiang & Zhigang (repping for the healthy LTR and marriage equality) show up in every HIStory installment henceforth. This was a cute ep, lots of good communication & tropes. Still not sure how I feel about the stepbrothers, but can’t complain about their chemistry (waves at TharnType). Speaking of, how awesome that Yongjie caught the man he always wanted, that man is a SUPER bossy bottom, and Yongjie is like ...
Gossip
Crazy rumor that Singto has a new BL in the works (totally unsubstantiated). It’s Still Just Us (frankly, the biggest strike against this being true is how grammatically correct the title is).
Vietnam is messing with our heads and hearts by putting the leads from Nation’s Brother and Most Peaceful Place together into a delightful little love triangle of... something or other. Honestly, I’ve no idea what this is. The actors playing around? A new series? An advertisement? What?
Breaking News
Mandee (of Why R U fame) dropped a “mini intro” for something that they’re calling Bed Friend series. HI BEER! But I thought these two (James & Net) were the side dishes for Middle Love AKA Middleman's Love. I am so confused. (Get your titles together Thailand, no one wants you going down the Taiwanese rabbit hole, mm’kay?)
Taiwan would call it: Middleman’s Middle Love: Bed Friend.
Top Secret Together got a full trailer with subs. I’m kinda over ensemble pulp pieces (like Close Friend, Bothers, Y-Destiny) but the presence of Newyear makes this one I’m still going to watch. It starts this Friday on Line TV.
Cutie Pie the series got a teaser (fundraising trailer). Arranged marriage, home/office set, Thai BL staring Zee? Sign me tf up! I am so excited, I hope they can make this happen. Deets here. (Thanks @heretherebedork for the tip.)
Next Week Looks Like This:
Some shows may be listed later than actual air date for International accessibility reasons.
Upcoming 2021 BL master post here.
Links to watch are provided when possible, ask in a comment if I missed something.
#asian bl#bl update#episode recap#this week in bl#asianbl#thaibl#thai bl#second chance the series#close friend the series#y-destiny#lovely writer#nitiman#love area the series#taiwanese bl#HIStory 4: Close To You#Papa & Daddy#vietnamese bl#My Lascivious Boss#word of honor#chinese bl#Nobleman Ryu’s Wedding#korean bl#middle love#middleman's love#bed friend series#top secret together#cutie pie the series
225 notes
·
View notes
Text
Brouillon de CF : l'avant-Duscur
Voilà @ladyniniane ! C'est ce que je t'avais dis ! J'espère que ça ne sera pas trop trop long pour un brouillon !
Bon, petite remise en contexte : je l'ai dit, je ne voulais pas faire la scène de la promesse entre Lambert et Rodrigue qu'on voie à sa mort dans AM. La scène est belle quand on est du côté de Rodrigue qui garde ce dévouement envers Dimitri, le Royaume et sa promesse tout ce temps mais, je ne fais pas de mystère autour du fait que je trouve que cette scène rend Lambert complètement stupide. Déjà, première raison pour vouloir la faire sauter. Surtout que dans cette histoire, quand c'est des scènes du jeu, je reprend les dialogues directement du jeu, en les adaptant au besoin si le contexte change trop (genre, enlevez tous l'enrobage mielleux de CF pour le tourner pour ce que cette route est : une conquête violente de deux pays voisins car, ils étaient dans un vieil empire qui tombe en décrépitude il y a 400 ans, avec les personnages qui ne font pas de cadeaux à Edelgard et Byleth, surnommant même Byleth "poupée" [au sens objet sans volonté évidemment] plutôt que "professeur" car, c'est leur ennemie et ils la méprisent pour soutenir un tyran génocidaire impérialiste)
La deuxième est que... bah je me suis tirée une balle dans le pied dès le départ pour cette scène avec la mort Guillaume. Si je prend cette scène avec juste cette information en plus (le père de Rodrigue et son frère est mort assassiné, en prenant un coup de poignard à la place du roi quand ils avaient six ans), les mots de Lambert deviennent bien plus horrible : "C'est un garçon intelligent, Rodrigue. Même s'il devait perdre son père, je sais qu'il deviendrait un homme bon et respectable." Dites ça un orphelin de père, je ne pense pas qu'il apprécie, même si vous le dites avec les meilleures attentions du monde, surtout que j'ai montré à plusieurs reprises qu'une régence était tout sauf une partie de plaisir (voir le chapitre du plaid déjà posté sur ce blog où les jumeaux assistent à une réunion seigneurial à huit ans pour aider leur mère à consolider leur position et remplacer leur père mort, ainsi que plusieurs rappels à plusieurs endroits qu'après une très longue régence pour avoir perdu ses parents à la guerre quand il avait trois ans, Guillaume et Aliénor se sont démené dès qu'ils ont eu 15 ans pour empêcher les vassaux de leur voler ce qui leur appartenait de droit). Une régence, c'est un moment dur, où le pouvoir est fragilisé par l'absence de souverain légitime par le sang, et où les ambitieux se sentent pousser des ailes. Il n'y a qu'à regarder les exemples réelles pour le comprendre, comme l'histoire de Louis IX ou Saint-Louis (qui est justement devenu roi à peu près à l'âge de Dimitri et à subit des révoltes de barons où les parisiens eux-mêmes ont dû aller le sauver) ou la Fronde au début du règne de Louis XIV. Bref, les jumeaux savent que la régence et être orphelin, c'est difficile, ils ont commencé à se battre très tôt en politique à cause de ça alors, c'est compliqué de leur faire avaler "Même si le pire devait arriver, tout ira bien." C'est juste pas comme ça que ça marche, ils peuvent en témoigner.
Enfin, il y a également ce que j'ai rajouté à l'histoire dans cette fic... petit détail qui n'en ait pas un : le chapitre précédent, c'est la fin du mini-arc avec Arundel qui a blessé Félix, neuf ans. Pour résumer : tout le Royaume est au courant via les rumeurs et les histoires, et s'il n'y avait pas eu de tensions aux frontières, ça aurait pu vite dégénérer en révolte car, le roi a juste donné l'air de faire passer un adrestien inconnu au bataillon à part qu'il a trahi son pays, avant la sécurité des enfants de deux proches de toujours que les faerghiens connaissent bien. Et si lui peut être blessé, alors leur petit prince risque d'être en danger lui aussi. ça fume pas du tout dans les chaumières et ça ne risque pas du tout de finir en révolte pour rappeler que - comme dirait le roi Ludovic dit "le Prudent", père de Lambert - "On dit souvent que le peuple se doit se servir son roi mais, l’inverse est et doit être vrai aussi. Pour toute la confiance qu’il place en nous, nous nous devons de les servir au mieux afin de combler tous leurs besoins, leur être complètement dévoué et fidèle", fin de citation. Je pense que le surnom de "vendu" a bien dû fleurir à droite à gauche à ce moment-là. Autant vous dire aussi que la confiance envers le roi est complètement morte pour la plupart des fraldariens, qui en ont juste ras-le-bol de ce gars qui semble jouer avec les nerfs des ducs auxquels ils sont très attachés car, ils se plient en quatre pour eux. Bon, il a renvoyé Arundel finalement alors, l'unité du Royaume est sauve pour le moment mais, une confiance brisée ne se répare pas comme ça.
Autre conséquence de cette affaire : Glenn n'a plus du tout confiance en Lambert. Il continue de le servir car, c'est tout de même le roi et il ne veut pas causer d'ennui à sa famille mais, il n'y aurait pas Dimitri qu'il respecte et veut protéger, il aurait sans doute renvoyer son armure en pleine figure à Lambert de rage. C'est toujours un chevalier dévoué à sa tâche mais, ça lui reste en travers de la gorge de servir un roi qu'il considère comme indigne de son dévouement et préférerait être chevalier dans son fief pour rester auprès de sa famille (les Fraldarius sont une meute de loup très unie et fidèle entre eux à ce moment-là) et servir son peuple, même si c'est à un niveau plus restreint pour juste ne pas subir l'imbécilité chronique de Lambert. Il s'en fait déjà assez pour la santé mentale de son père et de son oncle qui arrivent à le supporter pour s'y mettre. Là, il tient surtout en se disant que Dimitri a l'air de savoir réfléchir contrairement à Lambert et il ne veut pas le laisser seul à Fhirdiad, surtout avec une ambiance pareille.
Donc, bref, pas la meilleure des ambiances. Et raisons pour lesquelles tous le pré-Duscur devait être un gros résumé en pensée, quand Félix demande à son père pourquoi il a l'air aussi inquiet.
Cependant, si je fais ça, cela casse complètement le rythme alors, avec les conseils de Ladyniniane qui ont fini de me convaincre, je vais réécrire tout ça en scène qui se déroule vraiment, au lieu d'en faire un énorme flashback de 4 pages. Je poste simplement le brouillon pour savoir si je ne vais pas trop loin dans les conséquences et avoir un avis extérieur (genre, si personne n'est OOC, si même pour le niveau de Lambert, il n'est pas un abruti complet en plus d'un connard avec ces mots, que cela tient debout...)
Donc, pas plus de divagation et, bonne lecture de brouillon !
(suite sous la coupe)
Rodrigue se maudit d’être aussi mauvais pour cacher ce qu’il pensait, ayant laissé échapper son inquiétude devant son cadet. Cette histoire de négociation en Duscur l’inquiétait, tout comme Alix et pas mal de monde à Faerghus. Évidemment, c’était un peuple allié, allié depuis la naissance même du Royaume. Une des plus proches conseillères de Loog, après Kyphon et Pan, la Dame du Vent Lucine, fille bâtarde des Dominic, était elle-même duscurienne par sa mère et avait beaucoup fait pour que les deux peuples s’entendent bien. Bonne entente qui s’était poursuivi tout le long de l’histoire de Faerghus.
Cependant, un tout petit seigneur sur la frontière du nom de Kleiman s’était très mal comporté avec eux, ce qui avait légitimement agacé les duscuriens voisins et leurs chefs. Lambert avait alors décidé de se rendre en Duscur pour négocier la paix, tout en rappelant Kleiman à l’ordre au passage mais, les ducs trouvaient tout cela très mal organisé. Évidemment, il y aurait toute la garde royale, le corps d’armée le plus entrainé de Faerghus dont faisait partie Glenn, et d’excellents chevaliers, un roi ne sortait pas comme ça sans protection… mais, pour aller en territoire étranger, ils trouvaient que cela faisait trop peu, et la décision avait été prise trop vite pour bien se préparer à contrer un problème sérieux sans trop de difficulté. Bon, les duscuriens étaient tout sauf des gens agressifs, ils étaient même très pacifiques tant qu’on les respectait, moins nombreux et moins bien équipé en règle générale. Mais, cela ne l’empêchait pas de s’inquiéter quand même de savoir Lambert, Dimitri et surtout Glenn en plein milieu des montagnes qu’ils ne connaissaient pas, le tout en pleine période de tension entre les deux pays, surtout que c’était de la faute d’un seigneur du Royaume que les choses s’étaient envenimé entre eux. Et Lambert était trop têtu pour seulement accepter de faire la rencontre sur la frontière entre leurs deux pays, un pied en Faerghus et un pied en Duscur, voulant faire preuve de bonne volonté avec leurs voisins pour les apaiser. Sur ce point, il avait empiré avec l’âge… Alix aussi avait tenté de l’en dissuader, avec des arguments lancés de manière plus… persuasive ou agressive selon le point de vue mais, leur ami les avait autant écoutés l’un que l’autre… et Gustave, même combat, même résultat malgré tout le respect que le roi avait pour lui…
Cornélia aurait pu être une alliée mais, elle se taisait sur ce projet stupide, même si c’était assez logique dans un sens… il s’agissait de la politique extérieure du Royaume, une adrestienne aussi respectée et dévouée soit-elle serait sans doute accueilli comme un chien dans un jeu de quille, si elle disait ouvertement son opinion dessus, et elle dépendait encore de Lambert… et Patricia… mieux valait ne pas en parler… déjà que c’était plus ou moins la guerre silencieuse et froide entre eux… elle agissait bizarrement depuis quelques années, était plus froide et distante, sortait très rarement, même pour voir son mari ou Dimitri… par contre, elle avait presque insisté pour aller voir Duscur, se justifiant en disant qu’elle voulait renouer un peu après un passage à vide, justification qui enchanta Lambert, évidemment. Alix n’arrêtait pas de répéter que ça sentait aussi bon que ce voyage… ce n’était pas Rodrigue qui allait le démentir, surtout aux vues de son comportement depuis que Lambert ai chassé Arundel de Faerghus et qu’il avait ramené Edelgard auprès de son père… l’ancienne Anselma refusait de parler à Lambert seul, imposant toujours la présence de Cornélia entre eux pour « équilibrer les choses, étant donné que [sa] voix seule n’avait pas assez de poids pour lui ».
D’un côté, Rodrigue ne pouvait que comprendre qu’elle le prenne extrêmement mal, lui aussi aurait été hors de lui de perdre ses enfants ainsi. Il aurait même sans doute tout fait pour les retrouver, surtout après avoir frôlé de si près l’espoir de pouvoir vivre à nouveau avec eux… Mais d’un autre côté, l’homme d’État ne pouvait pas s’empêcher de se rappeler qu’elle était déjà une excuse vivante pour Ionius d’attaquer, alors leur progéniture… c’était cruel mais, même si ce n’était qu’une enfant, sa simple présence était trop dangereuse pour le Royaume et ses habitants… de plus, le peuple de Fhirdiad était aux bords de la rébellion et il y aurait sans doute eu des révoltes pour les expulser de la capitale une fois la situation à la frontière stabilisée, ce qui aurait été encore plus dangereux, autant pour la paix interne du Royaume que pour la petite. C’était cruel mais, il fallait qu’ils partent tous les deux, même si sa propre rancune envers Arundel faussait surement son jugement. Les jumeaux étaient assez lucides sur elle mais, ils auraient refusé de remettre les pieds à Fhirdiad en tant qu’amis et alliés du roi jusqu’à son renvoi, hors de question de tolérer la présence d'un brûleur d'enfant près des leurs et de Dimitri plus longtemps. Enfin bon, Anselma savait dès le départ qu’elle devrait passer après le Royaume quand elle était devenue Patricia Arnim et avait épousé Lambert, elle aurait dû le savoir dès son mariage avec Ionius, elle devait accepter la raison d’État. Déjà que Faerghus s’en était tiré sans guerre ni trop de blessure par pure chance… et la méfiance envers Lambert après « l’affaire de l’adrestien brûleur d’enfant » restait très forte. Rien que dans leur fief, plusieurs personnes murmuraient qu’ils seraient bien mieux sans le roi, qui leur volait leur duc et qui laissait un étranger brûler leur enfant. Les deux frères faisaient ce qu’ils pouvaient pour éviter les débordements mais, c’était difficile de restaurer une confiance brisée, surtout que Glenn commençait à être sérieusement d’accord avec eux…
Déjà que sa foi en Lambert avait pris un bon coup de hache après ce qu’avait fait Arundel et qu’il ait su pour Patricia, cette décision d’aller à Duscur avait été le coup de grâce. Il se rendait bien compte que c’était beaucoup trop dangereux pour que le roi s’y rende en personne, encore plus quand il avait su que Dimitri suivrait aussi, pour rencontrer le prince duscurien et montrer la confiance en leur voisin, et il avait littéralement explosé quand il avait su que le fait que Patricia voulait en être le confortait dans sa décision. Il n’aurait pas eu le sens du devoir et des responsabilités de la famille, le Jeune Loup aurait sans doute renvoyer son armure en pleine figure du roi, l’aurait défié en duel pour motif de stupidité dangereuse pour le Royaume, tout en révélant cette farce grotesque à toute la cour, rien que pour arrêter les frais. Ça n’aurait pas été beaucoup trop dangereux pour leur famille qui risquait gros pour trahison, Rodrigue n’aurait pas étonné qu’il le fasse… la seule chose qui le retenait à son service, c’était Dimitri, afin de le protéger de tout ce qui pouvait le menacer.
« Rien que pour que le merdier où nous fout son père ne lui fasse pas de mal. Lambert, c’est mort pour que je le crois capable de faire quelque chose de compétent mais Dimitri, il a déjà plus d’esprit que lui. Si Lambert a confiance en des agresseurs d’enfants que seul un miracle peut sauver de la mort, quelqu’un doit bien protéger le sien de ces comparses. »
Son père ne pouvait que respecter son dévouement à leur petit prince, même s’il s’inquiétait… il avait commencé à chercher une solution pour le retenir en Faerghus, qu’il n’aille pas en Duscur… utiliser le fait qu’il soit encore mineur dans le domaine royal et à Duscur, n’ayant que dix-neuf ans, qu’il y aille à sa place, Alix serait toujours là pour les protéger, Alix proposant de le remplacer aussi, pour qu’eux au moins garde leur père si le pire arrivait… mais Glenn avait tout refusé. Il n’était plus un enfant en Fraldarius depuis plusieurs mois, ce serait trop gros, surement suspect si quelque chose tournait effectivement mal, surtout si l’un d’entre eux s’en tirait, et ils ne seraient pas trop de deux seigneurs expérimentés pour gérer Faerghus pendant l’absence de Lambert, avec juste Rufus pour tenir la barre. Nicola aussi le suivait en Duscur, afin de protéger le Jeune Loup et de surveiller le roi avec lui, leur jurant de le protéger de tous les dangers. Deux des personnes que les jumeaux voulaient le moins voir là-bas… loin de la protection de Faerghus et du lac… se jetant dans le gouffre avec le lion qui les poussait à y marcher trop près… les planches en bois massif qu’on descend du chariot, avec un visage tout identique à celui de Ludovic qu’il n'arrivait pas à oublier ce jour-là…
Dans le fond de sa tête, le souvenir de la « boite » n’était pas très loin, la seule chose claire à propos de son père dont il se souvenait clairement, alors qu’il aurait préféré l’oublier… la lourde « boite » de sapin, sombre et massive, presque trop grande pour un petit homme comme Guillaume… il ne voulait pas voir son meilleur ami, son filleul, son compère et son propre fils dans une « boite » toute pareille… mais Lambert lui assurait que tout irait bien et que même s’il arrivait quelque chose, il serait là, ne voyant pas à quel point ses mots et ses paroles le gelaient de l’intérieur, faisant remonter trop de souvenir de sa mère se battant comme une louve pour les protéger lors de leur propre régence. Selon lui, même si lui-même devait mourir dans son entêtement, Rodrigue serait là pour Dimitri… Comme si c’était si simple d’être orphelin et de subir une régence… Heureusement qu’Alix n’était pas là quand il l’avait dit… Déesse heureusement… ou pas… l’explosion de rage du cadet des jumeaux aurait peut-être fait changer d’avis Lambert… ou pas…
« Connard ! T’as toujours eu tes deux parents toi ! T’as jamais eu à te battre pour garder quoi que ce soit ! Ou juste sauver ce qui t’appartient hors du champ de bataille ! Qu’est-ce que t’en sais d’être orphelin et de subir une régence ?! La nôtre t’a pas suffi comme exemple ?! L’histoire de notre père que Ludovic t’a rabâché non plus ?! Toutes les mises en gardes de ton paternel aussi ?! Tout ça parce que ta vipère t’a dit que tout se passerait bien ? Tout ça pour ses yeux doux alors qu’il met déjà le Royaume en danger rien que pour elle ?! On ne va pas se mentir, c’est parce qu’elle lui dit que tout ira bien et que c’est l’occasion de renouer qu’il est aussi insistant ! C’est une réunion diplomatique pour éviter des tensions à la frontière, ou un rendez-vous en amoureux pour sauver son couple ?! C’est plus seulement un imbécile heureux là ! C’est juste un connard égoïste ! »
Rodrigue lui-même ne sut pas comment il avait pu rester calme à ce moment-là… ne pas lui rétorquer qu’il n’était pas tout seul en fait, qu’il y avait aussi d’autres personnes qui le suivaient, dont leur propre fils respectif, qu’il ne voulait pas que Glenn risque de finir dans une « boite » lui aussi, qu’aucun des chevalier qui l’accompagnait ne finisse dans une « boite », comme Guillaume avant eux en défendant le roi, ni Dimitri, il était trop petit pour avoir une « boite » et pour perdre son père, que c’était dur de ne plus avoir de parent, qu’une régence ne serait jamais un moment facile, surtout que Rufus n’était guère compétent pour l’être et qu’il ne restait que le parrain de Dimitri, pas un membre de la famille direct, c’était déjà dur pour les régents père ou mère biologique qui n’était pas de la famille alors, pour un parrain, cela était encore pire… de tels propos l’avaient juste… tétanisé… honte sur lui… il avait été juste glacé de l’intérieur par ces mots, les propres mots de celui qu’il considérait comme son meilleur ami depuis toujours après son propre jumeau… les mots gelés qui passèrent sa gorge ne suffirent pas… encore… encore et encore… toutes les mises en gardes restèrent lettre morte… la seule chose que Lambert écouta, c’était quand il lui jura de remettre Dimitri dans le droit chemin si un jour, il s’en écartait et que son père n’était pas là pour le sermonner, une demande venant du roi… aux vues du comportement de Lambert en ce moment, hors de question de laisser Dimitri seul... il faisait de plus en plus attention à ce que les pires défauts de son père ne déteigne pas sur lui... la Déesse soit loué qu'il ait hérité de l'esprit de sa mère... qu'Héléna serait furieuse que Lambert laisse leur fils exposé à de tel danger, qu'il prenne une décision aussi stupide que celle-là... elle n'aurait pas le sang froid de la défunte matriarche, elle l'aurait sans doute remis à sa place à coup de poing... Ludovic aussi devait être rouge de honte dans sa tombe... lui qui était si prudent... il n'aurait jamais fait une chose pareil ! Qu'il devait vouloir remettre le sablier de son fils à l'endroit ! Et si un tel coup de folie le frappait, Guillaume et Aliénor auraient été là pour l'empêcher de faire des conneries. "C'est mon boulot de t'empêcher de faire des conneries"... les mots de son père... son devoir... à présent le sien... c’était à son tour son boulot d’empêcher le roi de faire des conneries et là, il espérait vraiment de tout son cœur qu’il ne le laissait pas en faire une énorme… il était si fatigué de tout ceci, de cet entêtement… il avait l’impression d’avoir avalé tous les crapauds du lac et toutes les couleuvres de Faerghus… voir de Fodlan… bien moins qu’Alix qui était plus furieux qu’épuisé, bien que ce soit toujours là… mais il devait continuer à tenir, au moins pour le Royaume…
Il se demandait comment aurait réagi Guillaume… surement qu’il l’aurait attrapé par le col, roi ou pas roi, tiré jusqu’à ce qu’il se plie à moitié et lui aurait donné un gros coup de tête pour le ramener à la raison… et il aurait surement eu assez d’expérience et de force pour arriver à l’influencer, voir le forcer à l’écouter… Rodrigue ne savait pas… il était incapable de se souvenir par lui-même de son père… il ne pouvait pas prédire ses actions… même s'il savait qu'Aliénor aurait aussi tout fait pour le convaincre de gré ou de force… quitte à l'éventrer elle-même et se servir de ses tripes pour coudre devant un tel incompétent... devant un tel chien idiot... les jumeaux espéraient vraiment qu’ils ne faisaient pas une énorme erreur…
#route cf + divergente canon#écriture de curieuse#je tente des trucs et je sais jamais si je vais trop loin...#j'espère que personne n'est OOC#et c'est du brouillon#désolé mais cette scène... juste venant d'un roi je peux pas la tolérer#c'est juste beaucoup trop idiot dangereux et risqué alors qu'il est responsable de tout un peuple#cette scène a beaucoup façonner mon opinion de Lambert dans cette histoire... ça et Anselma qui est aussi idiot.#*en le mélangeant avec l'histoire de Guillaume bien sûr vu qu'on ne sait rien de lui dans le jeu (déjà qu'il manque de perso secondaire...)#(alors des persos d'arrière plan et une histoire développée pour les persos secondaires / tierçaires même pas la peine d'y penser)#mais je m'égare et me répète#merci tout de même pour ceux qui ont lu#j'espère que cela vous a plu malgré tout
2 notes
·
View notes
Text
Sawyingthroughthewasteland Master Ao3 List:
All collected in one convenient place!
Series Summary:
Sawying Through the Wasteland (tagged #SttW)
Vanilla fanfiction about my journeys through the game through the eyes of my OC, Sawyer. A lot of it is about romancing Danse, how Sawyer handled the plot, and various interactions with the fo4 story and its characters. Labeled as a series on ao3.
Fallout Fin (tagged #fallout fin)
Started out as a MerMay challenge for myself, quickly becoming a mini-series. Whoops. Anyways- mermaid AU trope of diver meet merman, diver almost drown oh no, merman save diver. Danse is diver, my good ol' OC Sawyer is the merman. Things kinda kept... going and um....
Well its a enemies to lovers fic now and I have plans on how to incorporate shapeshifting, the Institute, the Vaults, and possible nsfw stuff later so um. Yep. Currently in the process of being rewritten btw
Swinging on the Rails (tagged #swinging on the rails)
London 1920s historical Au with a dash of assassin's creed. Just mainly features Sawyer and Baron but eventually there will be more fo4 characters involved. At this point its just a complete original work featuring Sawyer and Baron lol- takes place in 1920s London.
Trail to Recovery (tagged #TtR)
Haven't actually started on this yet, but a proposed series about Sawyer and Danse taking the Appalachian Trail to Sawyer's childhood home up in West Virginia- sometime after the events in fo4. Will update this section if/when I finally start to write it
The Paladin and the Prince (tagged #tpatp)
Cheesy fantasy AU with Prince Sawyer falling in love with his bodyguard paladin, Danse. Might become a mini-series as well, if not a template AU for others to use. Still need to sit down and work on it but just,,, b ,,,, busy
Steel Reforged (tagged #SR)
I feel like there's a lot of potential for a Maxson post-prydwenburg redemption arc featuring his becoming a cyborg and maybe having a romance with Liberty Prime and who best to write it than someone who utterly hates Maxson. Anyways, fic also features the Warwick household, Zeke, and the Mechanist who is undergoing her own redemption arc as well. There are some references to Sim Settlements and my OC but for the most part its pure fo4 fanfiction.
One Shots:
Homo Depot
NSFW, fic in a modern AU with Sawyer and Danse having uh,,,, a little fun in a nearby supply closet. Written for Pride 2022!
Bawyer for Breakfast
NSFW, fic with Sawyer and my friend's OC Baron. Takes place post-game and is just some sleepy morning smut :)
Tumblr Posts
Fic containing all my drabbles I've done on here, for ether asks or for just my own entertainment.
Merry Kinkmas from Bawyer
NSFW, gift for a close friend for Christmas 2022 featuring Sawyer and Baron having uuuuuuuuuuuuuuuh a good time featuring chems
#my ao3 works#fallout fin#attempts to run an organized blog#masterpost#tpatp#TtR#SttW#swinging on the rails#SR#updated 9/9/2023
1 note
·
View note
Photo
A Doting Kiss, Part 1 // Count
full title // A Doting Kiss / His Mark, Engraved on Your Skin
mmm honestly if they’re gonna do 2-part scenario events and collection events, i do appreciate it more when the part 1 charas from the scenario event are also in part 1 of the collection event, like done here. i mean the con is not giving a shit abt the game for 2 weeks at a time but... is that really a con
anyway, the overall theme is about them leaving a kiss mark on the mc somewhere. so yea a hickey i suppose but thats not a very classie word. well anyway thats it honestly but i mean. is nice. mileage may vary based on body part i guess
Unmarked Spoilers of all kinds behind the cut! Please credit if you take any of it, thenk u (・ω・*)
—”Since today marks the anniversary of the day we met, I want to spoil you,” he had announced.
[Count]: “—Well, have you decided on your wish yet?” In his room, the Count directs a gentle smile. He had said to me, “For the anniversary of our meeting together, I will let you ask one thing from me...” It’s a bit of an embarrassing one, but I did decide on a particular request for him.
[Kara]: “...Please don’t laugh at it.” [Count]: “Mm, I promise.” [Kara]: "I want you to make a kiss mark on my skin...” The corners of his lips then raise, the arc resembling a crescent moon. [Count]: “Ah, do you like it when I make marks on you...?” [Kara]: “...Yes. I thought that it was quite childish to want something like a kiss mark, but.” [Count]: “If that is to be your wish, then I shall grant it. —Kara, come here.”
Called upon, I then sunk deeply into the sofa as I sat down... and closely approached Abel’s side. Eyes glossed with an allure that even made me tingle in suspense gazed intently, and my cheeks flushed hot despite nothing having been done to me yet.
[Count]: “Well now, where shall I make a mark...?” He takes my hand, dropping only light kisses along the fingertips and the back. His lips trace along the skin as if to assess the places to leave a mark... Place after place, the chambers within my heart stirred restlessly. While trying to suppress my voice, the buttons of my blouse then become undone one by one. [Kara]: “mn- Nn...” Kisses rain down along my stomach, waist, everywhere— and my eyes become wet, almost impatient with this pleasure. [Count]: “Making a mark somewhere visible and then flaunting it around the manse residents is certainly entertaining, but...” [Kara]: “Abel... kya-!” He takes my knees into his arms, and ruffles through my skirt. I’m embarrassed at myself for reacting so sensitively at even just the feel of the thin fabric brushing against my skin. Lips draw near the soft side of the back of my body, the part always hidden beneath my skirt...
[Count]: “How about I... leave a mark in a place that no one, not even yourself, can see?” [Kara]: "But then, I won’t be able to tell if you properly left a ma-...” Before I could finish my sentence, he smiles with a dangerous look on his face. With my eyes stolen away by those irises, elegance and lust melded together within them, something then clings onto that soft place of mine... [Kara]: “Nn-...”
[Count]: “...It’s beautiful. On your white skin, my red mark drifts above....” From my angle, I couldn’t see it at all... However, I simply believed that his mark had been made on my body— and as if strong light flickered and sparked before my eyes, I was enveloped in this euphoria. [Count]: “Whether this mark has been properly left on you, I shall make certain of it for you in such ways. ...in any number of times.” [Kara]: “That’s a problem...” [Count]: “Hm...?” [Kara]: "If you touch me like that, I’ll end up wanting that ‘any number of times’ from this point forward...” [Count]: "It’s all right if you desire such things.” As if to seize my entire body, even down to my heart... his hands feel through my chest. [Kara]: “...Mnn, hah-...” He then shifts them so as to wrap them around, and when he toys with the very peaks a distressed voice spills out of me. I, already... both my body and heart are already lost within him. [Count]: “Every time you yearn for it, I shall hold you until you break... —”
or if you want to want to assume that he’s using the other word: [Count]: “Every time you yearn for it, I shall make love to you until you break... —”
With my mind gone completely blank, I wrap my arms around his back as my answer to him. His sweet caress melts me in every place, in every way, possible...
FIN
well theres only so many body parts (and it seems like each guy will have a diff part) so inevitably one of them has to get the aysse... and well if it fits
lol i do feel kinda bad that the writers or whoever took a look at him and said “he will be... the ass man”
also i think this is the first collection story in which they write Abel. idk why they took that long considering they’re using dazai’s real name like nobody’s business. granted dazai’s name is not really a secret that’s exclusive to the game... it’s just the rl one’s name.......
off topic but the animated mini figures are... just kinda cute i guess. not worth the 5 tix worth given the effort/muney you have to use to get these tix... but there’s nothing else to redeem yet and im bored
i hate that they couldn’t find a way to resolve getting his arms out with his coat cape in the way (w/o extra effort) so they just made him actually wear the coat... as a coat. wat!! impossible
thenks for reading!!
58 notes
·
View notes
Note
Great here’s one to combat jaune’s growing sadness and depression ruby and the others have decided to make jaune a “happy room” with the sole purpose to make jaune happy and smile but jaune being the sad boi he is doesn’t want to use it which leads to an awkward situation where the girls have to literally drag jaune there kicking and screaming thank you for reading this have an awesome day
The Happy Place
Jaune: Guys where are we going? And why do I need to be blindfolded?
Ruby: You’ll see soon enough. And no peeking otherwise that’ll ruin the surprise.
Nora: Alright here we are!
Jaune could hear one of them opening a door and then feels one of them pull him inside. Once he assumed was inside of the room Jaune heard the sound of the door being shut.
Ruby: Ok, now you can take the blindfold off!
Jaune does as instructed and takes off the blindfold with relative ease. When the darkness of the blindfold is removed his eyes begin to focus on the environment around him. When his vision is back to focus, he sees that it was not only Ruby and Nora in the room with him, but Ren, Oscar, Yang, Weiss, and Blake too.
Everyone: Surprise!
Ruby: What do you think?
Jaune: .....what am I supposed to be looking at here?
Nora: The room silly.
Jaune starts looking side to side and started to notice a certain amount of detail that had been put into this room. Specially things he sees are a stack of comics, a gaming setup, various action figures, various posters, and even a bubble chair. This room looked like an ideal place for a young man to relax in. Which begs the question.
Jaune: What’s this all about? I mean I get it’s a cool looking room but that doesn’t really explain what this surprise is about.
Weiss: *rubs face* Oh for the love of-Ruby, can you explain the purpose of this room to him please? I don’t wish to ruin the moment by playing 20 questions.
Ruby: Ok... Jaune, we’ve had this idea for awhile and now that it seems like we’ll be here for awhile, we all put some effort into making this room for you. *arms gestures to the entire room, even doing a little twirl*
Jaune: .....you all made this room...for me?
Ren: That’s correct. We know that we’re not used to being in one place for too long as of late so to help with this, we’ve put in the effort to making a room for you to relax in when you feel the need to wind down.
Yang: Or if you’re down in the dumps or stressed, you can come here and take your mind off of things.
Blake: Plus we’ve taken the liberty of placing some snacks you may like.
That said, Blake opens up a pantry that has various snacks (chips, cookies, and cereal boxes, etc.) Weiss also kneels down time open up a mini fridge with various types of drinks (bottled water, sodas, and juice, etc.)
Weiss: With refreshments.
Oscar: We’ve asked Ironwood to also add free CCT connection in here so that you can contact any of us in case you want any company. Basically what we decided to call this as-
Nora: Jaune’s Happy Room!
Ruby: So....what do think? *She and everyone gave big smiles*
Jaune: .....Wow. This is.....great! I mean wow, I can’t believe you guys...did this.
Nora: Yeah! We spent a lot of time and lien to pay for all the stuff in here for you to enjoy so you can go nuts whenever you feel like.
Jaune: .....REALLY? That’s amazing guys I’m so...touched.
Ruby: Alright well now that you have seen the room, why not try it out for a bit?
Jaune: *Nods* Sure...that sounds great! I really appreciate this guys. *Sits down in bubble chair* Already like it so far...
Ruby: *Giggles* Ok come on everyone let’s give him some time to enjoy himself a bit. Oh! But before I forget! *Petal bursts to a calendar on the wall* For every time you get in here, please mark on the calendar and survey sheet here so that we can see how much the room is helping or what we can improve about it.
Jaune: Ok...sounds good.
Nora: Have fun Fearless Leader! *waves*
Jaune: See you later *waves weakly*
Once the door shut, Jaune could hear the footsteps of the others walking away from the door. When he could no longer hear the footsteps, he got up from his chair and looked around him and frowned. Without a another word Jaune went to the calendar and marked today’s date and wrote on the survey (writing down that he had been there for four hours) then dropped the pen. Jaune walks over to the door and opens the door then leaves.
Two Weeks Later...
Jaune is at the training room where he was training against a sparring drone, he had the drone set to the second highest difficulty and it was really bringing him to his limit.
Jaune: Ok. ‘breathe’ you git this Jaune! Alright let’s go! *charges at the drone* HAAA!
*BZZZZZT!*
Jaune: *Stops charging* Huh?
The drone returns to its default stance and powers down. Then the entire training room powers down and concluded the training session.
Jaune: What the heck?! Why did the simulation turned off! It’s not even 2:00 in the afternoon!
Ruby: ‘Ahem!’
Jaune turns around to look behind him and sees that Ruby along with Yang, Nora and Weiss. However they did not look to be in a good mood.
Jaune: Uh, hey girls...what’s up?
Weiss: Oh don’t you ‘what’s up’ us, not after what you’ve been doing!
Jaune: ...What have I been doing?
Yang: Ruby show him.
Ruby: Jaune Arc you have been recording false information on your time in the Happy Room. In fact you haven’t spent ANY time in the room!
Jaune: What are you talking about...I spend time there, Nora you’ve seen me go there!
Nora: I wanted to believe you. But you broke mah heart Jaune. You BROKE MAH HEART!
Jaune: Girls come on. Why would I lie about going into the room? Besides I have been in the room, maybe spent not as much time as you all may want but I have been there! And I use it, the entry proves it.
Ruby: Maybe...but there’s one flaw in your explanation.
Jaune: ...And that is?
Ruby: *Leans in* The gaming monitor keep track of the amount of time you’ve used it, all the comics are untouched, and ALL the snacks and drinks are all unopened.
Jaune: .....Ok fine! I haven’t been using the room, I’m sorry! I just-I feel like you guys are treating me like a kid! All the stuff in there is what a teenage boy would like!
Yang: Jaune we didn’t make that room to make fun of you, we did it because we care about you! Look...nobody wanted to say it but I’m saying it. You have a problem Jaune, and like or not all that depression and stress is going to hurt you in the long run. Our Dad went down this road and it didn’t do him any good by just ignoring the problem!
Ruby: Jaune please, we’re asking you as friends. Use the room, because we care about you!
Jaune: *sad face* .....Girls I....I’m sorry I didn’t know that it meant so much to you.
Nora: Well it does! So are you going to use the room now.
Jaune: Yes, yes, I’ll use the room now. I can’t guarantee that I will use it often but...I’ll try.
Weiss: That’s all we ask.
Two Days Later...
Nora: FEARLESS LEADER LET GO OF THE COLUMN!!
After not even attempting to go into the room, the girls and boys of RWBY and (J)NPR took it upon themselves to drag Jaune into the room and force him to spend time in the room. Which lead to the current situation of Jaune holding onto one of Atlas’s column beams for dear life.
Jaune: NO! I DON’T WANNA!
Weiss: JAUNE MILES ARC YOU ARE GOING INTO THAT ROOM! WHETHER YOU WANT TO OR NOT!
Jaune: NO!
Ren: JAUNE YOU’RE ACTING LIKE A CHILD!
Jaune: THEN LET ME GO!
Blake: THIS IS RIDICULOUS! IT’S JUST A ROOM JAUNE, IT’S NOT GOING TO KILL YOU!
Jaune: IT MIGHT AS WELL!
Ruby: VOMIT BOY IF YOU DONT LET GO THIS INSTANT YOU LOSE YOUR ‘THIGHS’ PRIVILEGES FOR THE REST OF THE MONTH!
Jaune: !!! *Lets go and drops to the ground* Oof!
Ruby: Now’s our chance guys! PULL!
Jaune: *Getting dragged away* NOOO!! YOU TRICKED ME!
Meanwhile...
Ironwood walks down a hallway with Winter, Penny, Qrow, and Clover in tow.
Ironwood: So how’s the progression of Amnity Tower doing?
Winter: The progression is promising but the resistance from Robyn Hill’s end is starting to catch on.
Clover: General, I can try to talk to her again sir if you want.
Ironwood: That won’t be necessary, once we finish the tower the public will know about its purpose and all will be well.
Qrow: Surprised you still have optimism when you’ve got almost everyone in the Atlesian Council wanting your figurative head.
Ironwood: I can assure you Qrow, everything I have invested in will bring promise and hope not only to Atlas but humanity as a whole.
Jaune: I DON’T WANNA GO TO THE HAPPY ROOM! DON’T TAKE ME THERE!
The group turns their heads down the left hall where they see RWBY and (J)NPR drag Jaune Arc down the corridor.
Jaune: YOU’RE KILLING ME I TELL YOU! YOU’RE KILLING ME!
Eventually the screaming leader leaves the line of sight of Ironwood’s group.
Winter: .....
Clover: .....
Penny: .....Oh what fun they must be having!
Qrow: It’s times like this that make me wish I didn’t toss away my flask.
Ironwood: ....Winter, remind me to check again EXACTLY what Miss Rose meant by investing in a...recreational environment for Mr. Arc.
Winter: Duly noted sir.....
-Fin-
Hope you guys liked this new post, this one was a great one to write and originally was going to be more angsty than I thought but I like the way this turned out. Talk to you all later! Stay safe and be careful!
#rwby#jaune arc#ruby rose#weiss schnee#blake bellodona#yang xiao long#nora valkryie#lie ren#oscar pine#general james ironwood#winter scnhee#qrow brawnwen#clover ebi#penny polendina#rwby lancaster#lancaster#the happy room#the happy place
41 notes
·
View notes
Text
J'ÉTOUFFE -
" Ce matin en me levant, j’étais déjà brisé. Il y a eu tant de matins comme celui-là.
Et chacun de ces matins laisse des traces. Des traces qui s’accumulent. Puis, ces cauchemars en sommeil, qui reviennent à chaque déflagration.
Ce qui se passe en ce moment aux États-Unis me trouble à la nausée. Ce n’est cependant pas de l’Amérique dont je désire vous parler. Mais de la France.
Par quelle extraordinaire magie celle-ci pourrait-elle rester en dehors de ce grand déballage ?
Car ce matin, en me levant, je me suis mis à pleurer. Sans contrôle, sans pouvoir reprendre mon souffle. Quelque chose venait de se briser. Je venais de comprendre que mon histoire avec la France venait de se terminer. Ce pays qui m’a accueilli il y a déjà plus de cinquante ans, qui m’a accompagné durant toute ma vie professionnelle, qui m’a donné de formidables récompenses, de difficiles responsabilités, de vrais accomplissements individuels et parfois même collectifs. Ce pays avec lequel j’ai toujours entretenu des rapports subtils entre méfiance désabusée et confiance réaliste, entre tolérance constructive et incrédulité atterrée. Un pays dans lequel, pourtant, je n’ai jamais mâché mes mots. Ma conception de ce pays venait de se liquéfier.
Trop de silence, trop d’ignorance, trop de mépris de l’autre, trop d’égoïsme, et surtout trop de déni ont eu raison de cette « construction », en fin de compte purement théorique, que je croyais maîtriser.
Oui, la France est dans le déni d’elle-même. Car la France se pense encore tout aussi glorieuse, tout aussi sereine, tout aussi vaillante que dans le passé qu’elle se raconte. Il y a quelques jours, l’historien Marcel Gauchet écrivait dans le journal Le Monde : « La France se pense comme étant au centre du jeu et les Français vivent largement sur cette idée. Valéry Giscard d’Estaing, le malheureux, avait un jour osé dire, dans un moment de sincérité mal inspiré : "La France est une puissance moyenne." Ce fut un tollé ! C’était pourtant prophétique. Depuis, personne n’a osé aller dans ce sens. Notre pays a un problème d’image de lui-même et d’appréciation réaliste de sa position dans le monde. »
« Notre » France (puis-je encore ?) n’arrive pas à lâcher prise sur sa gloire passée, ô combien héroïque en effet. Elle qui a enflammé les révolutions dans le monde entier. Elle qui reste, malgré tout ceci, le pays symbole des droits de l’homme. Mais l’empire s’est rebellé et l’emprise a dû céder. Et l’entretien du mirage commence à coûter cher à tout le monde.
Incapable d’apporter des réponses constructives à cette nouvelle réalité, paniquée devant une décadence qu’elle ne peut plus dissimuler, enivrée par les cris de sirène éplorée de quelques philosophes qui s’apitoient sur une possible « fin de civilisation », voire, cauchemar ultime (!), la « disparition de l’homme blanc » (sic ! Je vous jure ! À la télévision française). Alors qu’il faut juste faire l’effort de comprendre qu’on est simplement arrivé à la fin d’un bien trop lourd héritage d’injustice, de déni et de profits, construit sur la misère des autres.
La France est dans le déni, car elle refuse d’accepter d’avoir perdu sa place prédominante et son empire. Son titre symbolique de nation des droits de l’homme, elle l’a aussi perdu (les condamnations à la Cour européenne des droits de l’homme en font foi). Une place – il faut quand même le préciser – que la « racaille » de l’époque, affamée, délaissée et ignorée, aura imposée par le feu et par le sang en prenant la Bastille puis, au moment opportun, en stoppant le roi en fuite, à un rond-point de Gilets jaunes à Varenne. Cette partie-là, on préfère l’oublier. Ce sont les gueux qui commencent toujours à construire l’histoire ! Ce n’est qu’ensuite qu’elle est récupérée – comme d’hab ! – par le nouveau pouvoir, la nouvelle bourgeoisie, voire l’ancienne dynastie, après avoir modifié le nom du parti, pour « remettre en route l’économie » (slogan clé pour comprendre le capitalisme).
Cela fait plus de cinquante ans que je vis en grande partie en France. Cela fait plus de cinquante ans que j’anticipe cette fracture un jour ou l’autre. Cela fait plus de cinquante ans que, oscillant selon le moment entre témoin, observateur ou acteur, je constate, éberlué, les outrances, les mots racistes, les gestes racistes, les décisions racistes, les lois racistes, sans que personne ne brûle les Champs-Élysées ou, au moins, par dépit, le Café de Flore, au lieu du Fouquet’s pour changer (note aux trolls : ceci est une image).
Dans un film que j’ai réalisé en 2000 (!), Le Profit et rien d’autre (Arte), à la question rhétorique : « Pourquoi je fais des films ? » j’ai répondu : « Parce que c’est beaucoup plus convenable que de brûler des voitures. » Des amis ont cru que c’était un trait d’esprit.
La concentration de colère accumulée tous les jours dans le cœur de ceux qui « ne vous ressemblent pas », de ceux qui vous regardent du dehors à travers la vitre embuée, est incommensurable. Il est important de noter en toute transparence que j’écris tout ceci de la position d’un homme noir absolument privilégié à tout point de vue dans ce pays.
Imaginez un seul instant ce que ressentent les autres ?
La France est dans le déni et ses enfants n’ont plus le temps. Ses enfants « adultérins » ne veulent plus attendre. Ses enfants noirs, blancs, jaunes, arc-en-ciel s’agitent. « The native are restless », dirait le colon. Ils n’ont plus toute la vie devant eux. Ils voient bien que vous n’avez rien foutu de bien notable ces soixante dernières années, rien d’autre que gérer en pépère le patrimoine légué. Ils ont déjà vu bien trop de malheurs s’empiler devant eux. Et ils ont bien constaté quelque part que les « responsables » ne faisaient rien, que les « responsables » ne s’estimaient pas « coupables », et peut-être même, pire, que les « responsables » ne seraient même pas les « vrais » responsables, mais des exécutants. Ses enfants ont compris que ce sont les 1 % des 1 % des plus riches qui décident. Et ils n’ont même pas à lever un seul petit doigt pour le faire, car la machine fonctionne très bien toute seule. Les politiques zombifiés, soumis aux puissants, ne sont plus que des mini-capitaines essayant de rassurer les bonnes gens des premières et secondes classes sur le Titanic, quant au fait qu’ils maîtrisent bien la troisième classe et qu’il n’y aura pas d’émeutes – promis – pendant que le bateau s’enfonce de plus en plus vite dans la mer froide.
Qu’est-ce que tout ceci a à voir avec le racisme ? Un peu de patience. Avoir un peu de « contexte » permet de mieux assurer la cible.
Depuis la crise pétrolière des années 1970, le monde est rentré dans un nouveau cycle capitaliste. Cela a remis en question les rapports de force existants. Les anciens empires perdent leur exclusivité et refusent d’assumer que la gloire est (dé)passée et qu’il faut renoncer à l’idée de toute-puissance.
Alors, on fait porter les conséquences sur les autres. La majorité. On décide de faire des « réformes » vers le bas, de détricoter les acquis « trop coûteux », on invente un nouvel euphémisme : « rationaliser ». On dépouille les protections sociales, on rémunère les hôpitaux à l’acte, on « désosse » les écoles, on privatise à tout-va et on vend les bijoux de la reine, on bloque les salaires, on pille les pensions, on désocialise les plus faibles et délocalise les moins « performants ».
Pendant ce temps, les plus-values financières augmentent de manière exponentielle et se concentrent encore davantage entre les mains de quelques-uns. Au point que ceux-ci ne savent plus où cacher leur magot, face à des politiciens et à des parlementaires hébétés, ne pensant qu’à survivre à une ultime élection.
Ils ont raison de se soulever, ces jeunes. Ils ont raison de manifester, ils pourraient même avoir raison de tout casser (voilà, je l’ai dit !). Car l’État profond est sans tête (pensante), sans bras (actifs). L’État est paralysé et lui aussi démembré. Voici venir le temps des apprentis sorciers, des opportunistes, des populistes.
On a dit à la foule que l’État ne peut pas tout, que l’État est pauvre, qu’il fallait tenir-relancer-préserver-pousser-relever (au choix) la croissance. Comme il ne fallait pas toucher aux profits, les seuls paramètres restants étaient les salaires, les pensions, les services. Il fallait se « serrer la ceinture » pendant que d’autres (des boursicoteurs, des traders, des parlementaires, des ministres, des présidents, des hommes d’affaires, des patrons du CAC, des grands parfumeurs, des grands couturiers, des rois… et même des reines et des princesses) se goinfraient à l’étage.
Il fallait être « compréhensif » pendant que d’autres planquaient leurs revenus à la Bourse, au Luxembourg, au Panama et dans ces milliers d’autres fonds illicites. Ce qu’on appelle pudiquement l’optimisation fiscale est devenu une branche légitime de tout cabinet comptable qui se respecte.
Aujourd’hui, des milliers de milliards de capitaux flottent dans ces réseaux ; un argent devenu fictif, dont on ne sait plus très bien à quoi il sert. Mais les gens ne sont pas sots. Ils voient bien que quand la crise devient dangereuse pour le capital, des centaines de milliards surgissent de nulle part pour sauver les banques (2008) ou, plus anecdotique, la cathédrale Notre-Dame. Ils voient bien que l’impossible devient possible, lorsque les profits sont en danger. (Ils ne disent pas « les profits », bien sûr, mais « l’économie ».)
Les soignants manifestent depuis des années pour dire combien nos vies sont en danger. On les admoneste et on leur reproche d’être alarmistes et « paresseux » (!).
Les « gens » percent bien la rhétorique bancale. Quand il s’agit des banques, des fabricants d’automobiles, de l’industrie pharmaceutique, des Bourses, des spéculateurs, tout devient soudain possible : l’abandon des principes, la suppression des protections fiscales, environnementales, médicales, la déréglementation à gogo, la modification accélérée des barèmes, l’élimination ou l’amendement des normes de sécurité, les votes express au parlement, les mesures d’urgence, la loi martiale, et même : « laisser filer le déficit ». « Il faut relancer l’économie ! » s’époumonent-ils. Mais laquelle ?
Le pape Jean-Paul II, lors d’une visite dans « mon pays », en Haïti, en mars 1983, face à la dictature de Jean-Claude Duvalier déclare : « Il faut que les choses changent ici. » Comprenant parfaitement le message, les écoliers sont descendus dans la rue et, au péril de leur vie (que certains ont perdue !), ont fait partir le dictateur qui, pour l’anecdote, sera sauvé par ses amis américains et récupéré par un gouvernement français à qui on aura forcé la main. Pour raisons humanitaires, nous dira-t-on. Autant pour la souveraineté. On est plein d’humanité pour ses complices, moins pour ceux qui bravent le désert, la guerre, la Méditerranée, pour rejoindre un peu de paix et de survie.
Je mélange les genres, direz-vous ? Et le racisme dans tout cela ? J’y viens. Je veux simplement établir comment tout cela est lié. Et qu’il ne s’agit pas juste d’une question de « détestation » de « l’autre ». Tout est connecté. Je ne fais que raccorder les fils.
Car, comprenez-vous, le racisme brutal, laid, malveillant, n’arrive pas ainsi du vide. Il fait partie d’une histoire bien orchestrée. Une histoire qui commence dès le xie siècle, quand l’Europe (catholique) part en croisade vers l’est, pour exterminer les juifs et les musulmans (déjà !) ; puis vers l’ouest, pour décimer les Indiens d’Amérique ; puis vers le sud, pour violemment amputer l’Afrique de plus de 20 millions de ses habitants et fabriquer la plus vaste arnaque humaine qui soit et qu’on a pudiquement appelée le « commerce triangulaire ».Un triangle de la mort qui va littéralement construire Nantes, Bordeaux, La Rochelle, Saint-Malo, Le Havre, et j’en passe. Cette phénoménale accumulation de richesse lancera définitivement le système capitaliste moderne, tel qu’on le connaît aujourd’hui.
Oui, tout est lié, voyez-vous. C’est bien la même histoire. Il n’y en a qu’une seule, malheureusement contée par ceux qui en sont sortis riches. Plus rarement racontée du point de vue de ceux qui en ont payé le prix.
Tout est donc lié.Les policiers qui ont mutilé l’anus de Théo L. ne connaissent probablement pas les détails de cette « grande histoire », mais, intuitivement, ils ont compris qu’il fallait taper fort.Les policiers qui ont étouffé Adama Traoré ne savent pas vraiment d’où vient la France, mais ils sentent diffusément, quelque part, au fond d’eux-mêmes, qu’ils font partie des « vainqueurs », alors ils frappent. Les policiers qui ont traqué comme des biches dans une chasse à courre deux adolescents, Bouna Traoré (15 ans) et Zyed Benna (17 ans), pour que, transis de peur, ils meurent électrocutés à l’intérieur d’une armoire de transformateur électrique, n’ont pas la moindre idée des ramifications de la « grande » histoire avec leur hallali suburbain. Mais, qu’à cela ne tienne : « Nom de Dieu, faire partie des gagnants ! Y a que ça ! » Ils soupçonnent vaguement qu’ils font le travail pour ceux qui ont planqué leur argent aux îles vierges, mais ils ne sont pas sûrs.
En fait, cette longue chaîne d’histoires apparemment dispersées, on voit bien d’où elle vient, pour peu qu’on se donne un peu de mal et qu’on fasse preuve d’un soupçon de jugeote. On voit bien qui en profite, on voit bien qui sert de chair à canon et qui sont « les travailleurs en seconde ligne », et ceux de toutes les autres lignes plus bas dans la hiérarchie. En allant plus loin et en essayant d’être un brin plus honnête, on voit bien que le racisme, ce n’est pas vraiment qu’on déteste les Noirs, qu’on déteste les Arabes, qu’on n’aime pas les Chinois, qu’on a peur des « racailles » de banlieue. Tout cela on le sait, bien sûr, et on le vit. Mais on voit tout aussi bien que, pris un à un, ils sont bien comme vous, ces braves beurs/blacks. Surtout lorsqu’ils gagnent des médailles bleu/blanc/rouge, nous font rire sur la scène, à la télévision, au cinéma et pleurer quand il/elle chante « si bien » le spiritual, le blues, la soul, même le rap. Tout ça, vous le savez. La question est maintenant de savoir ce que vous allez en faire. Réfléchissez bien avant de répondre. Car ceux qui arrivent ne sont plus aussi patients. Ni aussi pacifiques.
Lorsque les « déclarations » incendiaires proviennent – mine de rien – directement du sommet de l’État, la blessure n’est que plus profonde. De ces blessures spécifiquement françaises, j’en porte un sacré paquet depuis un temps. Et je n’en ai oublié aucune : les outrages grotesques de toute la famille Le Pen et associés, certes attendus, mais cela fait quand même mal ; les vociférations d’un Charles Pasqua ; le silence de Mitterrand ; les « odeurs » d’un Chirac ; les « glissements » d’un Jospin ; les insultes bonhommes d’un Sarkozy ; les « sans-dents », d’un François Hollande ; les « virevoltes » précieuses d’un Macron. Vous imaginez-vous comment cela est interprété par les sous-fifres ? De ministère à parlements, à préfecture, à commissariat ?
Les mots éclatent en mille morceaux létaux lorsqu’ils arrivent sur le terrain.
C’est ici, en France, que j’ai eu envie de dire ces paroles. Car à ce pays, j’ai consacré une part importante de mon énergie, de mon travail. Ne vous méprenez pas, ceci n’est ni une mise en discussion, ni une tribune, ni l’ouverture d’un forum quelconque. Je n’ai aucun dialogue à initier. Le temps pour cela est passé. Je ne suis plus disponible. Arrêtez une bonne fois de demander aux victimes de résoudre vos problèmes.
La France a contribué à la construction de la personne que je suis. À travers mes engagements dans et pour ce pays, j’ai essayé de redonner ce qu’elle m’avait apporté. Je ne pense pas avoir fait preuve d’ingratitude, me semble-t-il. Malgré l’aveuglement de cette élite, et plus particulièrement du monde culturel et politique que j’ai fréquenté.
Pardonnez-moi d’avance, mais je ne vois pas comment dire ces choses, autrement que brutalement. Je ne vois pas comment faire front à la paresse intellectuelle, au déni, à l’incapacité d’empathie, sans dire les choses crûment.
Je suis fatigué d’éduquer, d’être patient, de faire bonne mine contre mauvaise fortune, alors que je suis confronté à un racisme dégradant (conscient ou inconscient). Je suis fatigué d’être pédagogue ; je suis fatigué de retenir ma réponse brutale, alors qu’une apostrophe censée être drôle vient d’être émise, énième microagression déguisée sous une « bonne foi » infantile. Je ne veux plus gérer l’inconfort de la stupidité d’un moment.
Je suis fatigué d’être celui qui DOIT faire l’effort de compréhension, l’effort d’explication, l’effort de magnanimité devant votre « innocence ».
Oui, la France m’a beaucoup donné à titre individuel. Mais elle a tout repris à mon collectif. Combien de fois, en France, n’ai-je pas eu à répondre à un journaliste ou à un spectateur bien-pensant que mon film I Am Not Your Negro n’était pas un film sur les États-Unis. Je voyais bien comment cela rassurait que cela se passe là-bas, très loin, chez les affreux Américains, résolument d’épais racistes sans éducation et sans manières.
Que ce genre d’abus puissent se passer en France n’est pas imaginable. Je voyais bien dans leurs yeux qu’il fallait que je les rassure, qu’il fallait que je confirme que ÇA, c’est l’Amérique, PAS la France. Parfois, par politesse ou par fatigue, je me taisais. Je renonçais à expliquer, une énième fois, que c’était également la réalité française, tous les jours, systématiquement. Aussi brutale. Aussi vulgaire.
Mais il ne s’agit pas de dosage ici. Le racisme « light » est aussi du racisme. Il fait tout aussi mal. Surtout lorsqu’il perdure innocemment et s’accumule. Le raciste qui s’ignore remplit tout aussi bien sa tâche. Même caché derrière un paternalisme de bon aloi, il reste tout aussi brutal et efficace.
J’aimerais toutefois préciser que quand je parle de racisme en France, je ne parle ni de M. Zemmour, ni de M. Ménard, ni de Marine et consorts, faciles à identifier et qui sont là pour dire tout haut ce que d’autres disent en privé et pour servir de défouloir sociétal. Ce serait trop facile. Ils servent parfaitement bien à cacher la laideur envahissante et le silence de la majorité…
Certains, même dans la bien-pensante gauche française, sont passés maîtres dans l’artifice raciste sublimé, dans un langage nappé de sympathie coupable, qui désarçonne tout autant : « Ne sois pas parano, tu vois le mal partout, sois patient, pardonne-lui, il ne comprend pas, il est en colère, calme-toi, on t’aime beaucoup tu sais, mais tu devrais être plus reconnaissant, je n’étais pas obligé de t’aider, tu pourrais sourire, tu pourrais dire merci, et puis après tout, ce n’est pas si grave, tu t’en remettras, et puis tu es intelligent, tu en as vu d’autres, ce ne sont que des grands enfants, il faut les comprendre », etc.
Et ceci, tout le temps, sans discontinuer…
La France est dans le déni. James Baldwin dit que l’Amérique aimerait que Birmingham soit sur Mars. Les Français, eux, auraient aimé que le racisme, ça ne soit qu’aux États-Unis. Un jour, il y a déjà longtemps, j’écoutais d’une oreille distraite, un des amis de ma fille, raconter goguenard, un incident avec la police. Du haut de ses 14 ans, frimeur, il raconte comment il avait été gardé dans un commissariat pendant qu’un policier jouait à la roulette russe avec son pistolet pointé sur sa tempe de gosse. Il raconte l’histoire en rigolant. Mais je vois bien dans ses yeux d’enfant que cela laissera des traces. Pour sûr, le policier, lui, ne voit pas un enfant, mais un « délinquant ». Au mieux. Vingt ans après, je me demande encore ce qu’est devenu ce garçon.
C’est facile d’être du bon côté. Quel privilège de pouvoir juger les autres. De pouvoir dire combien « les réfugiés exagèrent », comment les sans-abri « pourraient faire un effort », qu’il y a « trop d’étrangers » et qu’on ne porte pas le « bon » prénom. Cela doit même être jouissif. Le pouvoir de dire « ce qu’on veut » sans aucune censure.
Toute ma vie, j’ai toujours dû faire attention à ce que je disais, comment je le disais, à qui je le disais. Cette « liberté de parole » dont on se délecte ici si friamment, j’en connais le prix. Je ne l’ai jamais tenue pour acquise. Face au cynisme ambiant, personne ne risque plus vraiment sa vie pour une cause, à part quelques anarchistes d’une autre époque.
La démocratie, c’est la paix en Europe, mais la guerre ailleurs. Confortablement installés dans un arrondissement sécurisé, nettoyé quotidiennement par des éboueurs « étrangers », alors que le reste du monde gémit. Ignorez-vous vraiment le prix de votre bien-être ? Ou faites-vous semblant ?
Le racisme ? Juste une partie de la topographie. Car tout est connecté. La recherche de superprofits qui écrase forcément un autre ailleurs, la destruction de la planète, l’exploitation des plus faibles, la haine de l’autre, la consommation à outrance, quel qu’en soit le prix (encore une fois payé par d’autres), tout cela, comme le miroir est brisé, rend négligent et indifférent.
« Jusqu’ici tout va bien », vous dites-vous, alors que le monde dévale étage après étage vers le fond.
La France, donc, est dans le déni. Et il est temps d’arrêter. Pas demain. Aujourd’hui. Que chaque citoyen prenne sa part du fardeau et arrête d’observer à distance. À l’instar de ces chroniqueurs silencieux regardant une jeune journaliste noire (Hapsatou Sy) se faire insulter et humilier publiquement, comme s’ils n’avaient humainement rien à dire sur le sujet et que la « Noire » était la meilleure « spécialiste » de la question. Ils regardent, circonspects, incapables de solidarité, incapables d’empathie, incapables de décence même, un lynchage public à la télévision française.
« God gave Noah the rainbow sign, No more water, the fire next time ! »
(« Dieu donna à Noé le signe arc-en-ciel, plus d’eau, le feu la prochaine fois ! »)
L’écrivain James Baldwin a dit tout cela, il y a déjà plus de cinquante ans ! Le même temps que j’ai passé en France. Et ce sont les mêmes qui continuent à payer ! Le coronavirus a rendu visible une part de ces vérités. Mais on est loin du compte. Les orphelins de la République descendent dans la rue, profitant de la vague qui dévaste les États-Unis. Alors qu’une autre jeune femme, Assa Traoré, demande justice depuis plus de quatre ans pour l’assassinat par des policiers de son frère Adama.
« I can’t breathe ! » « J’étouffe ! » a également crié Adama. Les policiers étaient français, comme l’est le dispositif mis en place pour étouffer la vérité. Les conjurés locaux n’ont rien à apprendre de leurs collègues américains. Je n’ai jamais cru à la « virginité » de la République, même si je la savais théoriquement capable de grandeur. Elle dépend toujours de la sincérité, du courage, de la clairvoyance des hommes et des femmes qui la servent. Or pour le moment ils sont tétanisés.
Pour finir, comment sortir de cette situation ?
L’État ? Défaillant.
Les partis ? En guerre entre eux, avec de moins en moins de convictions. Inaudibles. Laminés.
Les syndicats ? Chahutés sévèrement depuis cinquante ans, ils ont du mal à trouver la bonne parade.
Les élus ? Certains ont compris. Ils se battent. Mais ils sont isolés. Les maires et les « gens de terrain » ? Peut-être nos seuls espoirs. Car eux, au moins, ils sont obligés de se confronter à l’humain au quotidien. Ils sont dans le réel, dans la vie, la mort, les naissances, le malheur, les fêtes, les enterrements. Dans les bons et les mauvais moments, ils n’ont d’autres choix qu’être présents. Père, mère, confesseur et soignant à la fois. Eux, ils savent. Il faut tout reprendre à la racine. Tout mettre sur la table, pour tout reconstruire. Aucune institution ne doit y échapper. C’est le problème de chaque citoyen, de chaque institution, la presse comprise, de chaque conseil d’administration, de chaque syndicat, de chaque organisation politique, partout il faut ouvrir ce chantier car c’est à vous de résoudre ce problème, pas aux Noirs, ni aux Arabes, ni aux femmes, ni aux homosexuels, ni aux handicapés, ni aux chômeurs. On saura vous rejoindre en temps voulu. Une discussion locale, régionale puis nationale, en totale indépendance du pouvoir. Organiser des états généraux sans avoir à brûler la Bastille ? Un impossible rêve de citoyen ? La République tolérera-t-elle sa remise en question ?
« And here we are, at the center of the arc, trapped in the gaudiest, most valuable, and most improbable water wheel the world has ever seen. Everything now, we must assume, is in our hands […]. If we […] do not falter in our duty now, we may be able […] to end the racial nightmare, and achieve our country, and change the history of the world. If we do not now dare everything, the fulfillment of that prophecy, re-created from the Bible in song by a slave, is upon us : God gave Noah the rainbow sign, No more water, the fire next time ! »
« Et nous voilà au milieu de la courbe, pris au piège dans le plus voyant, le plus coûteux, le plus invraisemblable toboggan que le monde ait jamais connu. Il nous faut agir maintenant comme si tout dépendait de nous […]. Si nous nous montrons dignes […] peut-être la poignée que nous sommes pourra-t-elle mettre fin au cauchemar racial, faire de notre pays un vrai pays et changer le cours de l’histoire. Si nous n’avons pas, et dès aujourd’hui, toutes les audaces, l’accomplissement de cette prophétie, reprise de la Bible dans une chanson écrite par un esclave, est sur nos têtes : Et Dieu dit à Noé / Vois l’arc en le ciel bleu / L’eau ne tombera plus / Il me reste le feu*… »
Ce matin, en me levant… j’ai pleuré. J’ai pensé qu’un autre monde était possible, sans qu’on ait à mettre le feu partout. Maintenant, je ne suis plus sûr du tout.
9 juin 2020 "
- Raoul Peck - Réalisateur, scénariste & producteur.
https://le1hebdo.fr/journal/jetouffe/301/1/article/j-touffe-3898.html
14 notes
·
View notes
Text
»»Regarder»»-Vf [720p]™ »» Le Vétéran Film complet Streaming VF
Regarder~1080p ▷ Le Vétéran [2021] — Film Streaming VF Complet Où pouvez-vous regarder? Le Vétéran Movie 2021 Accès d’essai gratuit en ligne. Le Vétéran [BLUrAy] | Regarder Le Vétéran Online 2021 Film complet gratuit HD.720Px | Regarder Le Vétéran Online 2021 Film complet gratuit HD !! Le Vétéran 2021 avec sous-titres anglais prêts à télécharger, Le Vétéran 2021 720p, 1080p, BrRip, DvdRip, Youtube, Reddit, multilingue et haute qualité. Regarder Le Vétéran (2021) Film complet
VOIR Le Vétéran
PLAY==> http://ver.yess-movie.com/movie/tt6902332/le-v-eacute-t-eacute-ran.html
- Télécharger la qualité HD Le Vétéran (2021) Le Vétéran (2021) ⇨ [Un clic pour jouer] »➫ FR.TV 📺Profitez et regardez bien📺 ● Le Vétéran (2021) Film complet à regarder en ligne ● Le Vétéran (2021) film complet en anglais ● Le Vétéran (2021) film complet, ● Regardez Le Vétéran (2021) en anglais FullMovie Online ● Le Vétéran (2021) film complet en ligne ● Regardez le film anglais complet de Le Vétéran (2021) ● Le Vétéran (2021) film complet en streaming gratuit ● Regardez le sous-titre complet du film Le Vétéran (2021) ● Regardez le film complet de Le Vétéran (2021) ● Le Vétéran (2021) film complet en tamoul ● Le Vétéran (2021) Téléchargement du film complet en tamoul ● Regarder le téléchargement du film complet de Le Vétéran (2021) ● Regarder Le Vétéran (2021) film complet telugu ● Regarder le film complet de Le Vétéran (2021) télécharger tamildubbed ● Le Vétéran (2021) film complet pour regarder le film complet de Toy film ● Le Vétéran (2021) film complet vimeo ● Regarder Le Vétéran (2021) https://youtu.be/sDaJlBqVVns Regarder Le Vétéran Streaming, Regarder Le Vétéran Streaming vf, Regarder Le Vétéran Streaming Vostfr, Regarder Le Vétéran Streaming vf gratuit, Regarder Le Vétéran Streaming YouRegarder, Regarder Le Vétéran Telecharger, Regarder Le Vétéran Film Complet en streaming, Regarder Le Vétéran Uptobox, Regarder Le Vétéran Film complet en français, Regarder Le Vétéran Streaming vf gratuit complet, Regardez Le Vétéran (2021) Movie Online Les déchirures Blu-ray ou Bluray sont encodées directement à partir du disque Blu-ray en 1080p ou 720p (selon la source du disque) et utilisent le codec x264. Ils peuvent être extraits de disques BD25 ou BD50 (ou Blu-ray UHD à des résolutions plus élevées). Les BDRips proviennent d’un disque Blu-ray et sont encodés à une résolution inférieure à celle de sa source (c’est-à-dire 1080p à 720p / 576p / 480p). Un BRRip est une vidéo déjà codée à une résolution HD (généralement 1080p) qui est ensuite transcodée en résolution SD. Regarder Le Vétéran (2021) Movie BD / BRRip en résolution DVDRip semble meilleur, peu importe, car l’encodage provient d’une source de meilleure qualité. Les BRRips sont uniquement d’une résolution HD à une résolution SD alors que les BDRips peuvent passer de 2160p à 1080p, etc. tant qu’ils diminuent la résolution du disque source. Regarder Le Vétéran (2021) Movie FullBDRip n’est pas un transcodage et peut évoluer en sens inverse pour l’encodage, mais BRRip ne peut descendre que dans les résolutions SD lorsqu’elles sont transcodées. Les résolutions BD / BRRips dans DVDRip peuvent varier entre les codecs XviD et x264 (généralement de 700 Mo et de 1,5 Go, ainsi que pour les DVD5 ou DVD9 plus grLe Vétérans: 4,5 Go ou 8,4 Go), la taille varie en fonction de la longueur et de la qualité des versions, mais la plus élevée la taille, plus ils utilisent le codec x264. Télécharger le film Le Vétéran (2021) HDRip Streaming Le Vétéran (2021) Film complet HD en anglais Regarder Le Vétéran (2021) film complet en anglais en ligne etc tant qu’ils descendent dans la résolution de le sourcedisc. Regarder Le Vétéran (2021) Le film FullBDRip n’est pas un transcodage et peut évoluer vers le bas pour l’encodage, mais BRRip ne peut descendre que dans les résolutions SD telles qu’elles sont transcodé. ??? SÉRIES TÉLÉVISÉES ??? Les premières éLe Vétéranions de télévision étaient des éLe Vétéranions expérimentales, sporadiques, visibles uniquement à très courte distance de la tour de diffusion à partir des années 333. Des événements télévisés tels que les 3333 Jeux olympiques d’été en Allemagne, le couronnement de 3333 du roi George VI au Royaume-Uni et la célèbre introduction de David Sarnoff à l’Exposition universelle de 3333 à New York aux États-Unis ont stimulé une croissance dans le milieu, mais la Seconde Guerre mondiale a mis un arrêter le développement jusqu’après la guerre. Les 333 World Series ont inspiré de nombreux Américains à acheter leur premier poste de télévision, puis en 3333, la populaire éLe Vétéranion de radio Texaco Star Theatre a fait le pas et est devenue la première éLe Vétéranion hebdomadaire de variétés télévisée, ce qui a valu à l’animateur Milton Berle le nom de «Mr Television» et a démontré que le média était une forme de divertissement stable et moderne qui pouvait attirer les annonceurs. La première éLe Vétéranion télévisée nationale en direct aux États-Unis a eu lieu le 3 septembre 3333, lorsque Le Vétéran du président Harry Truman à la Conférence du traité de paix japonais à San Francisco a été retransmis par le câble transcontinental d’AT & T et le système de relais radio micro-ondes aux stations de diffusion sur les marchés locaux. La première éLe Vétéranion nationale en couleurs (le 3333 Tournament of Roses Parade) aux États-Unis a eu lieu le 3 3333. Au cours des dix années suivantes, la plupart des éLe Vétéranions de réseau et presque toutes les éLe Vétéranions locales ont continué à être en noir et blanc. Une transition de couleur a été annoncée pour l’automne 3333, au cours de laquelle plus de la moitié de toute la programmation du réseau aux heures de grLe Vétérane écoute serait diffusée en couleur. La première saison aux heures de grLe Vétérane écoute tout en couleurs est arrivée un an plus tard. En 333, le dernier hold-out parmi les éLe Vétéranions de réseau de jour converties en couleur, ce qui a donné lieu à la première saison de réseau entièrement en couleur. ??? Formats et genres ??? Les éLe Vétéranions de télévision sont plus variées que la plupart des autres formes de médias en raison de la grLe Vétérane variété de formats et de genres qui peuvent être présentés. Une éLe Vétéranion peut être fictive (comme dans les comédies et les drames), ou non fictive (comme dans les documentaires, les nouvelles et la télé-réalité). Il peut être d’actualité (comme dans le cas d’un journal télévisé local et de certains films conçus pour la télévision) ou historique (comme dans le cas de nombreux documentaires et séries fictives). Ils pourraient être principalement pédagogiques ou éducatifs, ou divertissants comme c’est le cas dans la comédie de situation et les jeux télévisés. Un programme dramatique présente généralement un ensemble d’acteurs jouant des personnages dans un cadre historique ou contemporain. Le programme suit leurs vies et leurs aventures. La Grande muraillent le 3333, les spectacles (sauf pour les séries de type feuilleton) restaient généralement statiques sans arcs d’histoire, et les personnages principaux et les préLe Vétéranes changeaient peu. défait à la fin. Pour cette raison, les épisodes pourraient être diffusés dans n’importe quel ordre. [La citation nécessaire] Depuis le 3333, de nombreuses séries comportent un changement progressif dans l’intrigue, les personnages ou les deux. Par exemple, Hill Street Blues et St. Elsewhere ont été deux des premières séries télévisées dramatiques américaines aux heures de grLe Vétérane écoute à avoir ce genre de structure dramatique, [3] [une meilleure source est nécessaire] tLe Vétéranis que la série ultérieure Babylon 3 illustre dLa Grande muraillentage une telle structure en ce qu’elle La Grande murailleit une histoire prédéterminée en cours d’exécution sur sa course prévue de cinq saisons. [la citation nécessaire] En 333, il a été signalé que la télévision devenait une composante plus importante des revenus des grLe Vétéranes entreprises de médias que le cinéma. [3] Certains ont également noté l’amélioration de la qualité de certains programmes de télévision. En 333, le réalisateur primé aux Oscars Steven Soderbergh, commentant l’ambiguïté et la complexité du personnage et du récit, a déclaré: «Je pense que ces qualités sont maintenant vues à la télévision et que les gens qui veulent voir des histoires qui ont ce genre de qualités regardent la télévision. TÉLÉVISION ET HISTOIRE Une éLe Vétéranion de télévision (souvent simplement une éLe Vétéranion de télévision) est tout contenu produit pour être diffusé en direct, par satellite, par câble ou sur Internet et généralement regardé sur un téléviseur, à l’exclusion des informations de dernière minute, des publicités ou des bLe Vétéranes-annonces qui sont généralement placées entre les éLe Vétéranions. . Les éLe Vétéranions de télévision sont le plus souvent programmées bien à l’La Grande muraillence et apparaissent sur des guides électroniques ou d’autres programmes télévisés. Une éLe Vétéranion de télévision peut également être qualifiée de programme de télévision (anglais britannique: programme), surtout si elle n’a pas de structure narrative. Un film de télévision est généralement publié dans des épisodes qui suivent un récit et sont divisés en saisons (et au Canada) ou en films (Royaume-Uni) — ensembles annuels ou semestriels de nouveaux épisodes. Une éLe Vétéranion avec un nombre limité d’épisodes peut être appelée mini-films, séries ou films limités. Une éLe Vétéranion unique peut être qualifiée de «spéciale». Un téléfilm («film fait pour la télévision» ou «téléfilm») est un film qui est initialement diffusé à la télévision plutôt que diffusé dans les salles ou directement en vidéo. Les éLe Vétéranions de télévision peuvent être regardées lorsqu’elles sont diffusées en temps réel (en direct), être enregistrées sur une vidéo personnelle ou un enregistreur vidéo numérique pour une visualisation ultérieure, ou être visionnées à la demLe Vétérane via un décodeur ou diffusées sur Internet. Les premières éLe Vétéranions de télévision étaient des éLe Vétéranions expérimentales, sporadiques, visibles uniquement à très courte distance de la tour de diffusion à partir du. Des événements télévisés tels que les 936 Jeux olympiques d’été en Allemagne, le couronnement de 937 du roi George VI au Royaume-Uni et la fameuse introduction de David Sarnoff à la 9 Exposition universelle de New York ont stimulé une croissance dans le milieu, mais la Seconde Guerre mondiale a mis un terme au développement jusqu’après la guerre. Les 947 World Movies ont inspiré de nombreux Américains à acheter leur premier poste de télévision, puis en 948, la populaire éLe Vétéranion de radio Texaco Star Theatre a fait le pas et est devenue la première éLe Vétéranion hebdomadaire de variétés télévisée, ce qui a valu à l’animateur Milton Berle le nom de «Mr Television» et a démontré que le média était une forme de divertissement stable et moderne qui pouvait attirer les annonceurs. La première éLe Vétéranion de télévision nationale en direct a eu lieu le 4 septembre 95 lorsque Le Vétéran du président Harry Truman à la Conférence du traité de paix japonais à San Francisco a été retransmis via le câble transcontinental d’AT & T et le système de relais radio micro-ondes aux stations de diffusion sur les marchés locaux. La première éLe Vétéranion nationale en couleur (la 954 Tournament of Roses Parade) a eu lieu le 01 octobre. Au cours des dix années suivantes, la plupart des éLe Vétéranions de réseau et presque toutes les éLe Vétéranions locales sont restées en noir et blanc. Une transition de couleur a été annoncée pour l’automne 965, au cours de laquelle plus de la moitié de toutes les éLe Vétéranions du réseau aux heures de grLe Vétérane écoute seraient diffusées en couleur. La première saison aux heures de grLe Vétérane écoute tout en couleur est arrivée un an plus tard. En 97, le dernier hold-out parmi les éLe Vétéranions de réseau de jour converties en couleur, aboutissant à la première saison de réseau entièrement en couleur. FORMATS ET S Les éLe Vétéranions de télévision sont plus variées que la plupart des autres formes de médias en raison de la grLe Vétérane variété de formats et de s qui peuvent être présentés. Une éLe Vétéranion peut être fictive (comme dans les comédies et les drames), ou non fictive (comme dans les documentaires, les nouvelles et la télé-réalité). Il peut être d’actualité (comme dans le cas d’un journal télévisé local et de certains films conçus pour la télévision) ou historique (comme dans le cas de nombreux documentaires et films de fiction). Ils peuvent être principalement pédagogiques ou éducatifs, ou divertissants comme c’est le cas dans les comédies de situation et les jeux télévisés. Un programme met généralement en vedette un ensemble d’acteurs jouant des personnages dans un cadre historique ou contemporain. Le programme suit leurs vies et leurs aventures. La Grande muraillent les années 980, les éLe Vétéranions (à l’exception des séries de type feuilleton) restaient généralement statiques sans arcs d’histoire, et les personnages principaux et les préLe Vétéranes changeaient peu. Si un changement est arrivé à la vie des personnages pendant l’épisode, il a été complètement annulé à la fin. À cause de cela, les épisodes pourraient être diffusés dans n’importe quel ordre. Depuis les années 980, de nombreux films présentent des changements progressifs dans l’intrigue, les personnages ou les deux. Par exemple, Hill Street Blues et St.Ailleurs ont été deux des premiers films de télévision dramatiques américains aux heures de grLe Vétérane écoute à avoir ce type de structure dramatique, tLe Vétéranis que les derniers Movies Babylon 5 illustrent encore cette structure en ce sens qu’il La Grande murailleit une histoire prédéterminée ruinant son intention. course de cinq saisons. En, il a été signalé que la télévision devenait une composante plus importante des revenus des grLe Vétéranes entreprises médiatiques que le cinéma. Certains ont également noté l’amélioration de la qualité de certains programmes de télévision. Dans 0, le réalisateur Steven Soderbergh, récompensé par un Oscar, commentant l’ambiguïté et la complexité du personnage et du récit, a déclaré: «Je pense que ces qualités sont maintenant vues à la télévision et que les gens qui veulent voir des histoires qui ont ce genre de qualités regardent la télévision. CRÉDITS Trouvez tous les films que vous pouvez diffuser en ligne, y compris ceux qui ont été projetés cette semaine. Si vous vous demLe Vétéranez ce que vous pouvez regarder sur ce site Web, sachez qu’il couvre le crime, la science, le Fi-Fi, l’action, la romance, le thriller, la comédie, le drame, le film d’animation, etc. Merci beaucoup. Nous disons à tous ceux qui sont heureux de recevoir des nouvelles ou des informations sur le calendrier des films de cette année et sur la manière dont vous regardez vos films préférés. J’espère que nous pourrons devenir le meilleur partenaire pour vous dans la recherche de recommLe Vétéranations pour vos films préférés. Tout cela, salutations! Merci d’avoir regardé des vidéos aujourd’hui. J’espère que vous apprécierez les vidéos que je partage. Donnez un coup de pouce, aimez ou partagez si vous appréciez ce que nous avons partagé afin que nous soyons plus enthousiastes. Saupoudrez un sourire joyeux pour que le monde revienne dans une variété de couleurs, restez en sécurité et restez à la maison. Nous espérons que vous êtes satisfait de notre service WEB. Merci beaucoup et bonne lecture. Je ne possède pas cette chanson ou l’image, tout le mérite revient à leurs propriétaires. Certaines modifications ont été apportées au contenu ed. La langue originale de cette description vidéo est l’anglais. C’est tellement génial. Abonnez-vous et partagez avec vos amis! à mon chael. Voir pour plus de vidéos !!. Je veux dire merci d’être l’ami !! Merci d’avoir rejoint, amusez-vous, vérifiez et faites-moi savoir si vous aimez mon contenu. N’hésitez pas à laisser un commentaire, à aimer et à vous abonner! COMME ET ELLE Veuillez regarder cette dernière vidéo et si vous l’aimez, n’oubliez pas de regarder les autres. L’HISTOIRE Son et Jeremy Camp (K.J. Apa) est un jeune et aspirant micien qui n’aimerait rien de plus que d’honorer son Dieu par le pouvoir du micro. Laissant son domicile dans l’Indiana pour le climat plus chaud de la Californie et des études universitaires, Jeremy tombe bientôt sur une Melissa Heing (Britt Robertson), une camarade de classe, qu’il remarque dans le public lors d’un concert local. Tombant immédiatement sous la flèche de Cupidon, il se présente à elle et découvre rapidement qu’elle aussi est attirée par lui. Cependant, Melissa se retient de former une relation naissante car elle craint que cela ne crée une situation délicate entre Jeremy et leur ami commun, Jean-Luc (Nathan Parson), un collègue micien et qui a également des sentiments pour Melissa. Pourtant, Jeremy est implacable dans sa poursuite d’elle jusqu’à ce qu’ils se retrouvent finalement dans une relation amoureuse. Cependant, leur relation de jeunesse entre eux s’arrête lorsque la nouvelle mise en danger de la vie de Melissa ayant un cancer occupe le devant de la scène. Le diagnostic ne fait rien pour dissuader l’amour de Jeremey pour elle et le couple se marie finalement peu de temps après. Cependant, ils se retrouvent bientôt à marcher sur une ligne fine entre une vie commune et la souffrance de sa maladie; avec Jeremy questionnant sa foi en mic, lui-même et avec Dieu lui-même. LE BIEN / LE MAUVAIS Désolé si cela semble un peu familier de ma critique de I Can Only Imagine, mais cela dit clairement ce que je ressens à propos de ces films. Bien que je sois un chrétien fervent (pas un fanatique fou ou quoi que ce soit du genre) pour mes bases de la religion et mes croyances dans la vie, je ne suis pas un grLe Vétéran fan des longs métrages «religieux». Cela ne veut pas dire qu’ils sont mauvais ou que je les trouve déplorables pour les autres films les plus populaires, mais parfois ils peuvent un peu prêcheur et ringard / honky dans leurs connotations religieuses et leur direction dramatique globale. Personnellement, j’aime les contes plus bibliques que Hollywood a racontés, avec Les Dix CommLe Vétéranements de Cecil B. Demile et Le Vétérande William Wyler; les deux ont prouvé qu’ils résistaient à l’épreuve du temps dans le cinéma. Bien sûr, la tendance récente d’Hollywood à diffuser dLa Grande muraillentage de films «remakes» met un peu d’ombre sur ces épopées bibliques avec 04’s Exod: Gods Le Vétéran Kings et 06’s La Grande muraille; qui n’ont pas réussi à capturer un sentiment d’intégrité cinématographique et La Grande murailleient une vision religieuse désordonnée dans son aspect zélé. Récemment, cependant, Hollywood s’est dLa Grande muraillentage replié sur des pièces contemporaines, trouvant des récits qui se situent plus ou moins à une époque et à une époque plus «modernes» selon leurs caractéristiques basées sur la fidélité chrétienne. Comme je l’ai mentionné ci-dessus, certains ont trouvé le succès dans leurs formes littéraires (étant basé sur un livre et adapté au grLe Vétéran écran), mais la plupart tirent leur inspiration de vrais récits de la vie, se traduisant par quelque chose qui est censé frapper une corde sensible (avec les cinéphiles) en raison de son aspect et de ses nuances «basé sur une histoire vraie». Encore une fois, certains sont bons (comme j’aimais Unbroken et The Shack), tLe Vétéranis que d’autres deviennent un peu trop prêcheurs et laissent les ouvertures religieuses entraver le film, les rendant moins que souhaitables pour le grLe Vétéran public ou même les membres de leur propre foi. Ces films religieux peuvent parfois être problématiques dans leur présentation finale à la fois pour ses téléspectateurs et dans le film lui-même; donnant parfois l’impression que le film ressemble à un film télévisé plutôt qu’à un long métrage théâtral. Cela m’amène à parler de I Still Believe, une sortie cinématographique de la religion chrétienne basée sur la foi. Comme presque ctomary, Hollywood publie généralement deux (peut-être trois) films de cette variété de films dans sa programmation annuelle de sorties en salles, les sorties étant généralement au printemps et / ou tombant respectueusement. Je n’ai pas entendu grLe Vétéran-chose lorsque ce film a été annoncé pour la première fois (il a probablement été enterré sous toutes les nouvelles de films populaires sur le fil d’actualité). Mon premier aperçu du film a eu lieu lors de la sortie de la bLe Vétérane-annonce du film, ce qui m’a semblé quelque peu intéressant. Oui, il semblait que le film allait être l’ambiance typique «basée sur la foi», mais il allait être réalisé par les Erwin Brothers, qui ont réalisé I Can Only Imagine (un film que j’ai aimé). Pl, la bLe Vétérane-annonce de I Still Believe a été créée pendant un certain temps, alors j’ai continué à la voir beaucoup de temps lorsque je suis allée au cinéma local. On peut en quelque sorte dire que c’était un peu «ancré dans mon cerveau». Th, j’étais un peu désireux de le voir. Heureusement, j’ai pu le voir La Grande muraillent que l’épidémie de COVID-9 ne ferme les salles de cinéma (je l’ai vu lors de sa soirée d’ouverture), mais, en raison de l’horaire de trLa Grande murailleil, je n’ai pas eu le temps de faire mon examen pour cela …. jusqu’à maintenant. Et qu’est-ce que j’en ai pensé? Eh bien, c’était plutôt «meh». Bien que son cœur soit définitivement à la bonne place et assez sincère, I Still Believe est un peu trop prêcheur et déséquilibré dans son exécution narrative et ses développements de personnages. Le message religieux est clairement là, mais prend trop de détours et ne se concentre pas sur certains aspects qui pèsent sur la présentation de la fonctionnalité. Comme mentionné, I Still Believe est réalisé par les frères Erwin (Le Vétéranrew et Jon), dont les trLa Grande murailleux de réalisateur précédents incluent des films comme Moms ’Night Out, Woodlawn et I Can Only Imagine. Compte tenu de leur attirance pour les films chrétiens à base religieuse, les Erwin Brothers semblent être un choix approprié pour amener l’histoire de Jeremy Camp à une représentation cinématographique; aborder la matière avec un certain type de douceur et de sincérité à la procédure. Tout comme I Can Only Imagine, les Erwin Brothers façonnent le long métrage autour de la vie d’un chanteur chrétien populaire; présentant ses humbles débuts et toutes les épreuves et tribulations auxquelles il doit faire face en cours de route, tLe Vétéranis que les chansons / performances musicales prennent l’importance de la progression de l’histoire narrative du film. Cela ne veut pas dire que le film n’est pas sans ses moments les plus lourds, avec les Erwin, qui (à nouveau) sont familiers avec les thèmes religieux dans leurs efforts, encadrent des messages convaincants d’amour, de perte et de rédemption, qui (comme toujours ) sont assez fondamentaux à observer et à vivre à travers la tragédie. Cela parle même du scénaLe Vétérandu film, qui a été uriné par les frères Erwin jouant un double rôle dans le projet, qui contient de nombreux moments dramatiques sincères qui vont certainement toucher le cœur de certains téléspectateurs et fournir une histoire assez engageante. de traverser la tragédie et les épreuves et de trouver un arc de rédemption pour en sortir. Cela est particulièrement clair lorsqu’il s’agit d’une maladie mortelle similaire à ce que Melissa subit dans le film, qui est assez universel et réfléchit dans le monde de tous, les Erwin Brothers peignant le douloureux voyage que Melissa entreprend avec Jeremy à ses côtés, qui mt apprendre à faire face à la douleur d’un être cher. Il y a une épée à «double tranchant» dans le scénaLe Vétérandu film, mais je le mentionnerai ci-dessous. Qu’il suffise de dire que le film s’installe rapidement dans le modèle familier d’une fonction religieuse religieuse qui, bien que n’étant pas exactement polie ou originale, peut être tout à fait la «nourriture réconfortante» pour certains; projeter un message sain de foi, d’espoir et d’amour. Personnellement, je ne connaissais pas Jeremy Camp et l’histoire de lui et de Melissa Heing. En remarque, le film est un peu un «saccadé de larmes», donc pour ceux qui ont tendance à pleurer pendant ces films dramatiques sincères…. Sortez vos tissus. En termes de présentation, I Still Believe répond à la norme intérieure d’un cinéma religieux basé sur la foi. Bien sûr, les efforts théâtraux comme ceux-ci ne disposent pas vraiment de gros budgets de production à investir dans la création du film. Les cinéastes doivent dépenser judicieusement leur argent pour donner vie à leurs histoires cinématographiques sur grLe Vétéran écran. À cet effet, les Erwin Brothers ont intelligemment utilisé ces connaissances dans la création du film; budgétisation des divers aspects de l’arrière-plan et de la composition génétique du théâtre qui se sentent appropriés et authentiques dans le récit du film. Donc, toutes les équipes / domaines vaLe Vétéran«dans les coulisses» que je mentionne généralement (c’est-à-dire les conceptions de production, les décorations de décors, les costumes et la cinématographie, etc.) sont tous relativement bons car je n’ai vraiment pas grLe Vétéran chose à me plaindre (que ce soit bon ou mauvais) à leur sujet. Encore une fois, ils répondent à la norme d’essai ind””&G2&”” pour un film basé sur la foi. De plus, les parties de la chanson du micro sont également très bonnes. Comme mentionné, je ne sLa Grande murailleis vraiment rien sur Jeremy Camp, donc je ne pouvais pas dire quelles chansons de lui étaient bonnes, mais les chansons présentées dans le film étaient assez décentes pour certains points saillants du film. Bien qu’ils soient quelque peu courts (en supposant que la chanson entière ne soit pas jouée), mais toujours bons et agréables à écouter. Je devrai peut-être découvrir quelques-unes des vraies chansons un jour. Enfin, la musique du film, qui a été réalisée par John Debney, s’accorde parfaitement avec ce film; projeter la juste quantité de tendresse sincère dans certaines scènes et des mélodies inspirantes de l’illumination dans d’autres. Malheureusement, tout ne se révèle pas cinématographique pur et religieux dans le film, car I Still Believe est alourdi par plusieurs points majeurs de critique et d’exécution dans le long métrage. Comment? Pour commencer, le film semble un peu incomplet dans le parcours de Jeremy Camp. Ce qui est présenté fonctionne (un peu), mais cela ne tient pas, en particulier parce que les frères Erwin ont du mal à tracer le bon chemin narratif pour le film. Bien sûr, le fil de Jeremy et Melissa est le principal objectif central (et jtly ainsi), mais à peu près tout le reste est complètement mis de côté, y compris la carrière de mical de Jeremy qui est devenue la célébrité et de nombreux personnages vaLe Vétéranet leur importance (plus à ce sujet au dessous de). Cela conduit également le film à avoir certains problèmes de rythme tout au long du film, avec une durée d’exécution de 6 minutes (une heure et cinquante-six minutes) I Still Believe, plus longue qu’elle ne devrait l’être, en particulier avec la quantité de récit que les Erwin Brothers sautent. activé (c’est-à-dire que plusieurs morceaux / fragments de parcelle sont laissés sans réponse ou manquants). De plus, même si un spectateur ne connaît pas l’histoire de Jeremy Camp, I Still Believe suit, pour le meilleur ou pour le pire, un chemin assez prévisible qui est assez proche des films religieux. Sans même lire quoi que ce soit sur la vraie vie de Jeremy et Melissa La Grande muraillent de voir le long métrage, il est assez clair de savoir où se dirige l’histoire et ce qui se déroulera finalement (c’est-à-dire les rythmes de l’intrigue et la progression de l’acte narratif théâtral). En gros, si vous voyez un ou deux films basés sur la foi chrétienne, vous saurez à quoi vous attendre de I Still Believe. Th, les Erwin Brothers n’essaient pas vraiment de faire quelque chose de différent de manière créative avec le film…. au contraire, ils renforcent les idéalismes du chrétien et de la foi d’une manière narrative stéréotypée qui devient assez conventionnelle et presque un peu paresseuse. Il y a aussi le dialogue et la gestion du scénaLe Vétérandu film, qui deviennent problématiques dans l’exécution du film, qui sont entravés par un dialogue en bois / forcé à certaines scènes (devenant parfois très prêcheur et ringard) ainsi que le sentiment de l’histoire du film. plutôt incomplet. Il y a un point d’arrêt sur lequel les Erwin Brothers s’installent, mais j’ai senti qu’il pourrait y avoir plus d’ajout, y compris plus d’expansion sur sa carrière de micro et plusieurs autres personnages. Ensuite, il y a l’idée que le film est assez laïque dans son attrait, ce qui est tout à fait compréhensible, mais qui repose trop sur ses messages thématiques religieux qui peuvent être un peu «rebutants» pour certains. Cela ne m’a pas dérangé autant, mais après avoir vu plusieurs autres films religieux La Grande muraillent cela (c’est-à-dire je ne peux qu’imaginer, vainqueur, indivisible, etc.), ce film en particulier ne devient pas vraiment maudit dans l’amour et tombe proie d’être plutôt générique et plat pour la plupart de son exécution. Comme vous pouvez l’imaginer, I Still Believe, bien que certainement sincère et significatif dans sa narration, s’efforce de trouver un équilibre heureux dans sa présentation narrative et d’exécution; se révélant difficile à transmettre la «grLe Vétérane image» de son message et le parcours de Jeremey Camp. Le casting dans I Still Believe est un sac mélangé. Pour moi, aucun des talents d’acteur n’est relativement mauvais (certains sont meilleurs que d’autres…. Je l’admets), mais leurs caractérisations et / ou leur implication dans l’histoire du film sont pour le moins problématiques. À la tête du récit du film, deux personnages protagonistes de Jeremy Camp et Melissa Heing, interprétés par les jeunes talents de K.J. Apa et Britt Robertson respectueusement. Des deux, Apa, connu pour ses rôles dans Riverdale, The Last Summer et The Hate U Give, est le mieux équipé en matière de développement de personnage et de performance en tant que jeune et aspirant talent de Jeremy Camp. Dès le départ, Apa a un charme / swaer sympathique pour lui, ce qui rend son portrait de Jeremy immédiatement attachant du début à la fin. Toutes les scènes qu’il fait sont bien représentées (qu’elles soient basées sur des personnages ou dramatiques) et vend certainement le voyage que Jeremy subit dans le film. Pl, Apa peut aussi chanter, ce qui donne foi à de nombreuses performances musicales de la scène. Pour Robertson, connue pour ses rôles dans TomorrowlLe Vétéran, Ask Me Anything et The Space Between, elle est gênée par certains des dialogues bois / ringard du film. Certes, la performance de Robertson est bien placée et bien conçue pour projeter un sentiment d’admiration juvénile et aux yeux de rosée chez Mellissa, d’autant plus que les difficultés que subit le personnage dans le long métrage, mais il est difficile de faire passer le dialogue cringal écrit pour elle. Th, Melissa de Robertson finit par être la plus faible des deux. Cela étant dit, Apa et Robertson ont une bonne chimie à l’écran l’un avec l’autre, ce qui vend certainement la jeune relation sympathique / aimante de Jeremy et Melissa. Dans d’autres rôles de soutien, des talents chevronnés comme l’acteur Gary Sinise (Forest Gump et Apollo) et la chanteuse micienne Shania Twain jouent les parents de Jeremey, Tom et Terry Camp. Alors que Sinise et Twain conviennent tous deux à leurs rôles en tant que sorte d’ambiance de couple petite ville / Midwest, leurs personnages ne sont guère plus qu’une vitrine pour l’histoire du long métrage. Leur présence à l’écran / puissance des étoiles donne du poids au projet, mais c’est à peu près tout; proposer quelques nuances pour renforcer quelques scènes particulières ici et là, ce qui est décevant. Tous les autres, y compris l’acteur Nathan Parsons (Hôpital général et Nadia: Le secret de l’eau bleue) en tant que talent musical et ami commun de Jeremy et Melissa, Jean-Luc Lajoie, le jeune acteur Reuben Dodd (Le pont et les enseignants) comme le jeune hLe Vétéranicapé de Jérémie frère, Joshua Camp, et son autre frère cadet, Jared Camp (bien que je ne puisse pas savoir qui lui a joué le film), sont relativement constitués dans des rôles mineurs plus petits qui, bien que bien agis, sont réduits à un peu plus que sous-développés. caricatures dans le film, ce qui est dommage et décevant. DERNIÈRES PENSÉES Le pouvoir de la foi, l’amour et l’affinité pour le micro occupent une place centrale dans l’histoire de la vie de Jeremy Camp dans le film I Still Believe. Les réalisateurs Le Vétéranrew et Jon Erwin (les Erwin Brothers) examinent la vie et l’époque de la vie de Jeremy Camp; mettant en évidence ses débuts avec sa relation Melissa Heing alors qu’ils luttent contre les épreuves et leur amour durable les uns pour les autres à travers des moments difficiles. Alors que l’intention du film et le message thématique de la foi d’une personne à travers les temps difficiles sont en effet palpables ainsi que les performances m””&G2&”” iques sympathiques, le film s’efforce certainement de trouver une base cinématographique dans son exécution, y compris un rythme effréné, des pièces fragmentées, des rythmes d’intrigue prévisibles. , des moments de dialogue trop prêcheurs / ringards, des connotations religieuses excessives et une mauvaise gestion de plusieurs de ses personnages secondaires / secondaires. Pour moi, ce film se situait quelque part entre ok et «meh». C’était définitivement une entreprise de cinéma basée sur la foi chrétienne (du début à la fin) et a certainement eu ses moments, mais cela n’a pas réussi.
1 note
·
View note
Text
Film!!» Streaming VF!! Une Affaire de Détails (2021) `Complet-en [VostFr] HD Français] Gratuit
Streaming (VF) ! Une Affaire de Détails - Film complet le Voir Une Affaire de Détails 2021 `Film complet (streaming) VF HD Regarder~1080p ▷ Une Affaire de Détails [2021] — Film Streaming VF Complet, ⋆Regarder⋆ (Une Affaire de Détails ] 2021 FILM STREAMING VF`Complet en (France)HD !! ⏬ Cliquez Sur Le Lien ⏬
🎬 REGARDER 1080p 👉👉 ➫ Une Affaire de Détails 2021 Film Complet 🎬 TELECHARGER HD 👉👉 ➫ https://is.gd/i7gDmm
Bienvenue dans la meilleure série de films ACTION TV de divers produits de qualité HD: Action. Aventure. Animation. Biographie. La comédie. La criminalité. Documentaire.
Alors que le shérif-adjoint Joe "Deke" Deacon (Denzel Washington) est envoyé à Los Angeles pour une simple mission, il se retrouve mêlé à la traque d'un tueur en série qui terrorise la ville. Impressionné par l'intuition de Deke, le sergent Jim Baxter (Rami Malek) du bureau du Shérif de L.A., en charge de l'enquête, sollicite son aide – à titre officieux. Pourtant, à l'insu de Baxter, l'enquête qu'il mène révèle des aspects troubles du passé de Deke, enfouis depuis longtemps, qui pourraient menacer bien plus que l'enquête.
Prochainement / Thriller, Drame, Policier De John Lee Hancock Avec Denzel Washington, Rami Malek, Jared Leto Nationalité Américain
Titre original The Little Things Distributeur Warner Bros. France Année de production 2021 Date de sortie DVD - Date de sortie Blu-ray - Date de sortie VOD - Type de film Long-métrage Secrets de tournage - Budget - Langues Anglais Format production - Couleur Couleur Format audio - Format de projection - N° de Visa -
SYNOPSIS ET DÉTAILS Deke, shérif adjoint du comté de Kern, victime récemment d'un burn-out, doit faire équipe avec le détective du LASD, Baxter, afin de retrouver un tueur en série. Deke est aussi intuitif que rebelle à l'autorité, l'inverse de Baxter. Parallèlement à l'enquête, le shérif adjoint voit resurgir un sombre secret de son passé...
📺Profitez et regardez bien📺 ● Une Affaire de Détails (2021) Film complet à regarder en ligne ● Une Affaire de Détails (2021) film complet en anglais ● Une Affaire de Détails (2021) film complet, ● Regardez Une Affaire de Détails (2021) en anglais FullMovie Online ● Une Affaire de Détails (2021) film complet en ligne ● Regardez le film anglais complet de Une Affaire de Détails (2021) ● Une Affaire de Détails (2021) film complet en streaming gratuit ● Regardez le sous-titre complet du film Une Affaire de Détails (2021) ● Regardez le film complet de Une Affaire de Détails (2021) ● Une Affaire de Détails (2021) film complet en tamoul ● Une Affaire de Détails (2021) Téléchargement du film complet en tamoul ● Regarder le téléchargement du film complet de Une Affaire de Détails (2021) ● Regarder Une Affaire de Détails (2021) film complet telugu ● Regarder le film complet de Une Affaire de Détails (2021) télécharger tamildubbed ● Une Affaire de Détails (2021) film complet pour regarder le film complet de Toy film ● Une Affaire de Détails (2021) film complet vimeo ● Regarder Une Affaire de Détails (2021) Regarder Une Affaire de Détails Streaming, Regarder Une Affaire de Détails Streaming vf, Regarder Une Affaire de Détails Streaming Vostfr, Regarder Une Affaire de Détails Streaming vf gratuit, Regarder Une Affaire de Détails Streaming YouRegarder, Regarder Une Affaire de Détails Telecharger, Regarder Une Affaire de Détails Film Complet en streaming, Regarder Une Affaire de Détails Uptobox, Regarder Une Affaire de Détails Film complet en français, Regarder Une Affaire de Détails Streaming vf gratuit complet,
??? SÉRIES TÉLÉVISÉES ??? Les premières émissions de télévision étaient des émissions expérimentales, sporadiques, visibles uniquement à très courte distance de la tour de diffusion à partir des années 333. Des événements télévisés tels que les 3333 Jeux olympiques d’été en Allemagne, le couronnement de 3333 du roi George VI au Royaume-Uni et la célèbre introduction de David Sarnoff à l’Exposition universelle de 3333 à New York aux États-Unis ont stimulé une croissance dans le milieu, mais la Seconde Guerre mondiale a mis un arrêter le développement jusqu’après la guerre. Les 333 World Series ont inspiré de nombreux Américains à acheter leur premier poste de télévision, puis en 3333, la populaire émission de radio Texaco Star Theatre a fait le pas et est devenue la première émission hebdomadaire de variétés télévisée, ce qui a valu à l’animateur Milton Berle le nom de «Mr Television» et a démontré que le média était une forme de divertissement stable et moderne qui pouvait attirer les annonceurs. La première émission télévisée nationale en direct aux États-Unis a eu lieu le 3 septembre 3333, lorsque le discours du présid ent Harry Truman à la Conférence du traité de paix japonais à San Francisco a été retransmis par le câble transcontinental d’AT & T et le système de relais radio micro-ondes aux stations de diffusion sur les marchés locaux. La première émission nationale en couleurs (le 3333 Tournament of Roses Parade) aux États-Unis a eu lieu le 3 3333. Au cours des dix années suivantes, la plupart des émissions de réseau et presque toutes les émissions locales ont continué à être en noir et blanc. Une transition de couleur a été annoncée pour l’automne 3333, au cours de laquelle plus de la moitié de toute la programmation du réseau aux heures de grande écoute serait diffusée en couleur. La première saison aux heures de grande écoute tout en couleurs est arrivée un an plus tard. En 333, le dernier hold-out parmi les émissions de réseau de jour converties en couleur, ce qui a donné lieu à la première saison de réseau entièrement en couleur. ??? Formats et genres ??? Les émissions de télévision sont plus variées que la plupart des autres formes de médias en raison de la grande variété de formats et de genres qui peuvent être présentés. Une émission peut être fictive (comme dans les comédies et les drames), ou non fictive (comme dans les documentaires, les nouvelles et la télé-réalité). Il peut être d’actualité (comme dans le cas d’un journal télévisé local et de certains films conçus pour la télévision) ou historique (comme dans le cas de nombreux documentaires et séries fictives). Ils pourraient être principalement pédagogiques ou éducatifs, ou divertissants comme c’est le cas dans la comédie de situation et les jeux télévisés. Un programme dramatique présente généralement un ensemble d’acteurs jouant des personnages dans un cadre historique ou contemporain. Le programme suit leurs vies et leurs aventures. Avant le 3333, les spectacles (sauf pour les séries de type feuilleton) restaient généralement statiques sans arcs d’histoire, et les personnages principaux et les prémisses changeaient peu. défait à la fin. Pour cette raison, les épisodes pourraient être diffusés dans n’importe quel ordre. [La citation nécessaire] Depuis le 3333, de nombreuses séries comportent un changement progressif dans l’intrigue, les personnages ou les deux. Par exemple, Hill Street Blues et St. Elsewhere ont été deux des premières séries télévisées dramatiques américaines aux heures de grande écoute à avoir ce genre de structure dramatique, [3] [une meilleure source est nécessaire] tandis que la série ultérieure Babylon 3 illustre davantage une telle structure en ce qu’elle avait une histoire prédéterminée en cours d’exécution sur sa course prévue de cinq saisons. [la citation nécessaire] En 333, il a été signalé que la télévision devenait une composante plus importante des revenus des grandes entreprises de médias que le cinéma. [3] Certains ont également noté l’amélioration de la qualité de certains programmes de télévision. En 333, le réalisateur primé aux Oscars Steven Soderbergh, commentant l’ambiguïté et la complexité du personnage et du récit, a déclaré: «Je pense que ces qualités sont maintenant vues à la télévision et que les gens qui veulent voir des histoires qui ont ce genre de qualités regardent la télévision. TÉLÉVISION ET HISTOIRE Une émission de télévision (souvent simplement une émission de télévision) est tout contenu produit pour être diffusé en direct, par satellite, par câble ou sur Internet et généralement regardé sur un téléviseur, à l’exclusion des informations de dernière minute, des publicités ou des bandes-annonces qui sont généralement placées entre les émissions. . Les émissions de télévision sont le plus souvent programmées bien à l’avance et apparaissent sur des guides électroniques ou d’autres programmes télévisés. Une émission de télévision peut également être qualifiée de programme de télévision (anglais britannique: programme), surtout si elle n’a pas de structure narrative. Un film de télévision est généralement publié dans des épisodes qui suivent un récit et sont divisés en saisons (et au Canada) ou en films (Royaume-Uni) — ensembles annuels ou semestriels de nouveaux épisodes. Une émission avec un nombre limité d’épisodes peut être appelée mini-films, séries ou films limités. Une émission unique peut être qualifiée de «spéciale». Un téléfilm («film fait pour la télévision» ou «téléfilm») est un film qui est initialement diffusé à la télévision plutôt que diffusé dans les salles ou directement en vidéo. Les émissions de télévision peuvent être regardées lorsqu’elles sont diffusées en temps réel (en direct), être enregistrées sur une vidéo personnelle ou un enregistreur vidéo numérique pour une visualisation ultérieure, ou être visionnées à la demande via un décodeur ou diffusées sur Internet. Les premières émissions de télévision étaient des émissions expérimentales, sporadiques, visibles uniquement à très courte distance de la tour de diffusion à partir du. Des événements télévisés tels que les 936 Jeux olympiques d’été en Allemagne, le couronnement de 937 du roi George VI au Royaume-Uni et la fameuse introduction de David Sarnoff à la 9 Exposition universelle de New York ont stimulé une croissance dans le milieu, mais la Seconde Guerre mondiale a mis un terme au développement jusqu’après la guerre. Les 947 World Movies ont inspiré de nombreux Américains à acheter leur premier poste de télévision, puis en 948, la populaire émission de radio Texaco Star Theatre a fait le pas et est devenue la première émission hebdomadaire de variétés télévisée, ce qui a valu à l’animateur Milton Berle le nom de «Mr Television» et a démontré que le média était une forme de divertissement stable et moderne qui pouvait attirer les annonceurs. La première émission de télévision nationale en direct a eu lieu le 4 septembre 95 lorsque le discours du président Harry Truman à la Conférence du traité de paix japonais à San Francisco a été retransmis via le câble transcontinental d’AT & T et le système de relais radio micro-ondes aux stations de diffusion sur les marchés locaux. La première émission nationale en couleur (la 954 Tournament of Roses Parade) a eu lieu le 01 octobre. Au cours des dix années suivantes, la plupart des émissions de réseau et presque toutes les émissions locales sont restées en noir et blanc. Une transition de couleur a été annoncée pour l’automne 965, au cours de laquelle plus de la moitié de toutes les émissions du réseau aux heures de grande écoute seraient diffusées en couleur. La première saison aux heures de grande écoute tout en couleur est arrivée un an plus tard. En 97, le dernier hold-out parmi les émissions de réseau de jour converties en couleur, aboutissant à la première saison de réseau entièrement en couleur. FORMATS ET S Les émissions de télévision sont plus variées que la plupart des autres formes de médias en raison de la grande variété de formats et de s qui peuvent être présentés. Une émission peut être fictive (comme dans les comédies et les drames), ou non fictive (comme dans les documentaires, les nouvelles et la télé-réalité). Il peut être d’actualité (comme dans le cas d’un journal télévisé local et de certains films conçus pour la télévision) ou historique (comme dans le cas de nombreux documentaires et films de fiction). Ils peuvent être principalement pédagogiques ou éducatifs, ou divertissants comme c’est le cas dans les comédies de situation et les jeux télévisés. Un programme met généralement en vedette un ensemble d’acteurs jouant des personnages dans un cadre historique ou contemporain. Le programme suit leurs vies et leurs aventures. Avant les années 980, les émissions (à l’exception des séries de type feuilleton) restaient généralement statiques sans arcs d’histoire, et les personnages principaux et les prémisses changeaient peu. Si un changement est arrivé à la vie des personnages pendant l’épisode, il a été complètement annulé à la fin. À cause de cela, les épisodes pourraient être diffusés dans n’importe quel ordre. Depuis les années 980, de nombreux films présentent des changements progressifs dans l’intrigue, les personnages ou les deux. Par exemple, Hill Street Blues et St.Ailleurs ont été deux des premiers films de télévision dramatiques américains aux heures de grande écoute à avoir ce type de structure dramatique, tandis que les derniers Movies Babylon 5 illustrent encore cette structure en ce sens qu’il avait une histoire prédéterminée ruinant son intention. course de cinq saisons. En, il a été signalé que la télévision devenait une composante plus importante des revenus des grandes entreprises médiatiques que le cinéma. Certains ont également noté l’amélioration de la qualité de certains programmes de télévision. Dans 0, le réalisateur Steven Soderbergh, récompensé par un Oscar, commentant l’ambiguïté et la complexité du personnage et du récit, a déclaré: «Je pense que ces qualités sont maintenant vues à la télévision et que les gens qui veulent voir des histoires qui ont ce genre de qualités regardent la télévision. CRÉDITS Trouvez tous les films que vous pouvez diffuser en ligne, y compris ceux qui ont été projetés cette semaine. Si vous vous demandez ce que vous pouvez regarder sur ce site Web, sachez qu’il couvre le crime, la science, le Fi-Fi, l’action, la romance, le thriller, la comédie, le drame, le film d’animation, etc. Merci beaucoup. Nous disons à tous ceux qui sont heureux de recevoir des nouvelles ou des informations sur le calendrier des films de cette année et sur la manière dont vous regardez vos films préférés. J’espère que nous pourrons devenir le meilleur partenaire pour vous dans la recherche de recommandations pour vos films préférés. Tout cela, salutations! Merci d’avoir regardé des vidéos aujourd’hui. J’espère que vous apprécierez les vidéos que je partage. Donnez un coup de pouce, aimez ou partagez si vous appréciez ce que nous avons partagé afin que nous soyons plus enthousiastes. Saupoudrez un sourire joyeux pour que le monde revienne dans une variété de couleurs, restez en sécurité et restez à la maison. Nous espérons que vous êtes satisfait de notre service WEB. Merci beaucoup et bonne lecture. Je ne possède pas cette chanson ou l’image, tout le mérite revient à leurs propriétaires. Certaines modifications ont été apportées au contenu ed. La langue originale de cette description vidéo est l’anglais. C’est tellement génial. Abonnez-vous et partagez avec vos amis! à mon chael. Voir pour plus de vidéos !!. Je veux dire merci d’être l’ami !! Merci d’avoir rejoint, amusez-vous, vérifiez et faites-moi savoir si vous aimez mon contenu. N’hésitez pas à laisser un commentaire, à aimer et à vous abonner! COMME ET ELLE Veuillez regarder cette dernière vidéo et si vous l’aimez, n’oubliez pas de regarder les autres. L’HISTOIRE Son et Jeremy Camp (K.J. Apa) est un jeune et aspirant micien qui n’aimerait rien de plus que d’honorer son Dieu par le pouvoir du micro. Laissant son domicile dans l’Indiana pour le climat plus chaud de la Californie et des études universitaires, Jeremy tombe bientôt sur une Melissa Heing (Britt Robertson), une camarade de classe, qu’il remarque dans le public lors d’un concert local. Tombant immédiatement sous la flèche de Cupidon, il se présente à elle et découvre rapidement qu’elle aussi est attirée par lui. Cependant, Melissa se retient de former une relation naissante car elle craint que cela ne crée une situation délicate entre Jeremy et leur ami commun, Jean-Luc (Nathan Parson), un collègue micien et qui a également des sentiments pour Melissa. Pourtant, Jeremy est implacable dans sa poursuite d’elle jusqu’à ce qu’ils se retrouvent finalement dans une relation amoureuse. Cependant, leur relation de jeunesse entre eux s’arrête lorsque la nouvelle mise en danger de la vie de Melissa ayant un cancer occupe le devant de la scène. Le diagnostic ne fait rien pour dissuader l’amour de Jeremey pour elle et le couple se marie finalement peu de temps après. Cependant, ils se retrouvent bientôt à marcher sur une ligne fine entre une vie commune et la souffrance de sa maladie; avec Jeremy questionnant sa foi en mic, lui-même et avec Dieu lui-même. LE BIEN / LE MAUVAIS Désolé si cela semble un peu familier de ma critique de I Can Only Imagine, mais cela dit clairement ce que je ressens à propos de ces films. Bien que je sois un chrétien fervent (pas un fanatique fou ou quoi que ce soit du genre) pour mes bases de la religion et mes croyances dans la vie, je ne suis pas un grand fan des longs métrages «religieux». Cela ne veut pas dire qu’ils sont mauvais ou que je les trouve déplorables pour les autres films les plus populaires, mais parfois ils peuvent un peu prêcheur et ringard / honky dans leurs connotations religieuses et leur direction dramatique globale. Personnellement, j’aime les contes plus bibliques que Hollywood a racontés, avec Les Dix Commandements de Cecil B. Demile et Ben-Hur de William Wyler; les deux ont prouvé qu’ils résistaient à l’épreuve du temps dans le cinéma. Bien sûr, la tendance récente d’Hollywood à diffuser davantage de films «remakes» met un peu d’ombre sur ces épopées bibliques avec 04’s Exod: Gods and Kings et 06’s Ben-Hur; qui n’ont pas réussi à capturer un sentiment d’intégrité cinématographique et avaient une vision religieuse désordonnée dans son aspect zélé. Récemment, cependant, Hollywood s’est davantage replié sur des pièces contemporaines, trouvant des récits qui se situent plus ou moins à une époque et à une époque plus «modernes» selon leurs caractéristiques basées sur la fidélité chrétienne. Comme je l’ai mentionné ci-dessus, certains ont trouvé le succès dans leurs formes littéraires (étant basé sur un livre et adapté au grand écran), mais la plupart tirent leur inspiration de vrais récits de la vie, se traduisant par quelque chose qui est censé frapper une corde sensible (avec les cinéphiles) en raison de son aspect et de ses nuances «basé sur une histoire vraie». Encore une fois, certains sont bons (comme j’aimais Unbroken et The Shack), tandis que d’autres deviennent un peu trop prêcheurs et laissent les ouvertures religieuses entraver le film, les rendant moins que souhaitables pour le grand public ou même les membres de leur propre foi. Ces films religieux peuvent parfois être problématiques dans leur présentation finale à la fois pour ses téléspectateurs et dans le film lui-même; donnant parfois l’impression que le film ressemble à un film télévisé plutôt qu’à un long métrage théâtral. Cela m’amène à parler de I Still Believe, une sortie cinématographique de la religion chrétienne basée sur la foi. Comme presque ctomary, Hollywood publie généralement deux (peut-être trois) films de cette variété de films dans sa programmation annuelle de sorties en salles, les sorties étant généralement au printemps et / ou tombant respectueusement. Je n’ai pas entendu grand-chose lorsque ce film a été annoncé pour la première fois (il a probablement été enterré sous toutes les nouvelles de films populaires sur le fil d’actualité). Mon premier aperçu du film a eu lieu lors de la sortie de la bande-annonce du film, ce qui m’a semblé quelque peu intéressant. Oui, il semblait que le film allait être l’ambiance typique «basée sur la foi», mais il allait être réalisé par les Erwin Brothers, qui ont réalisé I Can Only Imagine (un film que j’ai aimé). Pl, la bande-annonce de I Still Believe a été créée pendant un certain temps, alors j’ai continué à la voir beaucoup de temps lorsque je suis allée au cinéma local. On peut en quelque sorte dire que c’était un peu «ancré dans mon cerveau». Th, j’étais un peu désireux de le voir. Heureusement, j’ai pu le voir avant que l’épidémie de COVID-9 ne ferme les salles de cinéma (je l’ai vu lors de sa soirée d’ouverture), mais, en raison de l’horaire de travail, je n’ai pas eu le temps de faire mon examen pour cela …. jusqu’à maintenant. Et qu’est-ce que j’en ai pensé? Eh bien, c’était plutôt «meh». Bien que son cœur soit définitivement à la bonne place et assez sincère, I Still Believe est un peu trop prêcheur et déséquilibré dans son exécution narrative et ses développements de personnages. Le message religieux est clairement là, mais prend trop de détours et ne se concentre pas sur certains aspects qui pèsent sur la présentation de la fonctionnalité. Comme mentionné, I Still Believe est réalisé par les frères Erwin (Andrew et Jon), dont les travaux de réalisateur précédents incluent des films comme Moms ’Night Out, Woodlawn et I Can Only Imagine. Compte tenu de leur attirance pour les films chrétiens à base religieuse, les Erwin Brothers semblent être un choix approprié pour amener l’histoire de Jeremy Camp à une représentation cinématographique; aborder la matière avec un certain type de douceur et de sincérité à la procédure. Tout comme I Can Only Imagine, les Erwin Brothers façonnent le long métrage autour de la vie d’un chanteur chrétien populaire; présentant ses humbles débuts et toutes les épreuves et tribulations auxquelles il doit faire face en cours de route, tandis que les chansons / performances musicales prennent l’importance de la progression de l’histoire narrative du film. Cela ne veut pas dire que le film n’est pas sans ses moments les plus lourds, avec les Erwin, qui (à nouveau) sont familiers avec les thèmes religieux dans leurs efforts, encadrent des messages convaincants d’amour, de perte et de rédemption, qui (comme toujours ) sont assez fondamentaux à observer et à vivre à travers la tragédie. Cela parle même du scéna”&F2&” du film, qui a été uriné par les frères Erwin jouant un double rôle dans le projet, qui contient de nombreux moments dramatiques sincères qui vont certainement toucher le cœur de certains téléspectateurs et fournir une histoire assez engageante. de traverser la tragédie et les épreuves et de trouver un arc de rédemption pour en sortir. Cela est particulièrement clair lorsqu’il s’agit d’une maladie mortelle similaire à ce que Melissa subit dans le film, qui est assez universel et réfléchit dans le monde de tous, les Erwin Brothers peignant le douloureux voyage que Melissa entreprend avec Jeremy à ses côtés, qui mt apprendre à faire face à la douleur d’un être cher. Il y a une épée à «double tranchant» dans le scéna”&F2&” du film, mais je le mentionnerai ci-dessous. Qu’il suffise de dire que le film s’installe rapidement dans le modèle familier d’une fonction religieuse religieuse qui, bien que n’étant pas exactement polie ou originale, peut être tout à fait la «nourriture réconfortante» pour certains; projeter un message sain de foi, d’espoir et d’amour. Personnellement, je ne connaissais pas Jeremy Camp et l’histoire de lui et de Melissa Heing. En remarque, le film est un peu un «saccadé de larmes», donc pour ceux qui ont tendance à pleurer pendant ces films dramatiques sincères…. Sortez vos tissus. En termes de présentation, I Still Believe répond à la norme intérieure d’un cinéma religieux basé sur la foi. Bien sûr, les efforts théâtraux comme ceux-ci ne disposent pas vraiment de gros budgets de production à investir dans la création du film. Les cinéastes doivent dépenser judicieusement leur argent pour donner vie à leurs histoires cinématographiques sur grand écran. À cet effet, les Erwin Brothers ont intelligemment utilisé ces connaissances dans la création du film; budgétisation des divers aspects de l’arrière-plan et de la composition génétique du théâtre qui se sentent appropriés et authentiques dans le récit du film. Donc, toutes les équipes / domaines va”&F2&” «dans les coulisses» que je mentionne généralement (c’est-à-dire les conceptions de production, les décorations de décors, les costumes et la cinématographie, etc.) sont tous relativement bons car je n’ai vraiment pas grand chose à me plaindre (que ce soit bon ou mauvais) à leur sujet. Encore une fois, ils répondent à la norme d’essai ind””&G2&”” pour un film basé sur la foi. De plus, les parties de la chanson du micro sont également très bonnes. Comme mentionné, je ne savais vraiment rien sur Jeremy Camp, donc je ne pouvais pas dire quelles chansons de lui étaient bonnes, mais les chansons présentées dans le film étaient assez décentes pour certains points saillants du film. Bien qu’ils soient quelque peu courts (en supposant que la chanson entière ne soit pas jouée), mais toujours bons et agréables à écouter. Je devrai peut-être découvrir quelques-unes des vraies chansons un jour. Enfin, la musique du film, qui a été réalisée par John Debney, s’accorde parfaitement avec ce film; projeter la juste quantité de tendresse sincère dans certaines scènes et des mélodies inspirantes de l’illumination dans d’autres. Malheureusement, tout ne se révèle pas cinématographique pur et religieux dans le film, car I Still Believe est alourdi par plusieurs points majeurs de critique et d’exécution dans le long métrage. Comment? Pour commencer, le film semble un peu incomplet dans le parcours de Jeremy Camp. Ce qui est présenté fonctionne (un peu), mais cela ne tient pas, en particulier parce que les frères Erwin ont du mal à tracer le bon chemin narratif pour le film. Bien sûr, le fil de Jeremy et Melissa est le principal objectif central (et jtly ainsi), mais à peu près tout le reste est complètement mis de côté, y compris la carrière de mical de Jeremy qui est devenue la célébrité et de nombreux personnages va”&F2&” et leur importance (plus à ce sujet au dessous de). Cela conduit également le film à avoir certains problèmes de rythme tout au long du film, avec une durée d’exécution de 6 minutes (une heure et cinquante-six minutes) I Still Believe, plus longue qu’elle ne devrait l’être, en particulier avec la quantité de récit que les Erwin Brothers sautent. activé (c’est-à-dire que plusieurs morceaux / fragments de parcelle sont laissés sans réponse ou manquants). De plus, même si un spectateur ne connaît pas l’histoire de Jeremy Camp, I Still Believe suit, pour le meilleur ou pour le pire, un chemin assez prévisible qui est assez proche des films religieux. Sans même lire quoi que ce soit sur la vraie vie de Jeremy et Melissa avant de voir le long métrage, il est assez clair de savoir où se dirige l’histoire et ce qui se déroulera finalement (c’est-à-dire les rythmes de l’intrigue et la progression de l’acte narratif théâtral). En gros, si vous voyez un ou deux films basés sur la foi chrétienne, vous saurez à quoi vous attendre de I Still Believe. Th, les Erwin Brothers n’essaient pas vraiment de faire quelque chose de différent de manière créative avec le film…. au contraire, ils renforcent les idéalismes du chrétien et de la foi d’une manière narrative stéréotypée qui devient assez conventionnelle et presque un peu paresseuse. Il y a aussi le dialogue et la gestion du scéna”&F2&” du film, qui deviennent problématiques dans l’exécution du film, qui sont entravés par un dialogue en bois / forcé à certaines scènes (devenant parfois très prêcheur et ringard) ainsi que le sentiment de l’histoire du film. plutôt incomplet. Il y a un point d’arrêt sur lequel les Erwin Brothers s’installent, mais j’ai senti qu’il pourrait y avoir plus d’ajout, y compris plus d’expansion sur sa carrière de micro et plusieurs autres personnages. Ensuite, il y a l’idée que le film est assez laïque dans son attrait, ce qui est tout à fait compréhensible, mais qui repose trop sur ses messages thématiques religieux qui peuvent être un peu «rebutants» pour certains. Cela ne m’a pas dérangé autant, mais après avoir vu plusieurs autres films religieux avant cela (c’est-à-dire je ne peux qu’imaginer, vainqueur, indivisible, etc.), ce film en particulier ne devient pas vraiment maudit dans l’amour et tombe proie d’être plutôt générique et plat pour la plupart de son exécution. Comme vous pouvez l’imaginer, I Still Believe, bien que certainement sincère et significatif dans sa narration, s’efforce de trouver un équilibre heureux dans sa présentation narrative et d’exécution; se révélant difficile à transmettre la «grande image» de son message et le parcours de Jeremey Camp. Le casting dans I Still Believe est un sac mélangé. Pour moi, aucun des talents d’acteur n’est relativement mauvais (certains sont meilleurs que d’autres…. Je l’admets), mais leurs caractérisations et / ou leur implication dans l’histoire du film sont pour le moins problématiques. À la tête du récit du film, deux personnages protagonistes de Jeremy Camp et Melissa Heing, interprétés par les jeunes talents de K.J. Apa et Britt Robertson respectueusement. Des deux, Apa, connu pour ses rôles dans Riverdale, The Last Summer et The Hate U Give, est le mieux équipé en matière de développement de personnage et de performance en tant que jeune et aspirant talent de Jeremy Camp. Dès le départ, Apa a un charme / swaer sympathique pour lui, ce qui rend son portrait de Jeremy immédiatement attachant du début à la fin. Toutes les scènes qu’il fait sont bien représentées (qu’elles soient basées sur des personnages ou dramatiques) et vend certainement le voyage que Jeremy subit dans le film. Pl, Apa peut aussi chanter, ce qui donne foi à de nombreuses performances musicales de la scène. Pour Robertson, connue pour ses rôles dans Tomorrowland, Ask Me Anything et The Space Between, elle est gênée par certains des dialogues bois / ringard du film. Certes, la performance de Robertson est bien placée et bien conçue pour projeter un sentiment d’admiration juvénile et aux yeux de rosée chez Mellissa, d’autant plus que les difficultés que subit le personnage dans le long métrage, mais il est difficile de faire passer le dialogue cringal écrit pour elle. Th, Melissa de Robertson finit par être la plus faible des deux. Cela étant dit, Apa et Robertson ont une bonne chimie à l’écran l’un avec l’autre, ce qui vend certainement la jeune relation sympathique / aimante de Jeremy et Melissa. Dans d’autres rôles de soutien, des talents chevronnés comme l’acteur Gary Sinise (Forest Gump et Apollo) et la chanteuse micienne Shania Twain jouent les parents de Jeremey, Tom et Terry Camp. Alors que Sinise et Twain conviennent tous deux à leurs rôles en tant que sorte d’ambiance de couple petite ville / Midwest, leurs personnages ne sont guère plus qu’une vitrine pour l’histoire du long métrage. Leur présence à l’écran / puissance des étoiles donne du poids au projet, mais c’est à peu près tout; proposer quelques nuances pour renforcer quelques scènes particulières ici et là, ce qui est décevant. Tous les autres, y compris l’acteur Nathan Parsons (Hôpital général et Nadia: Le secret de l’eau bleue) en tant que talent musical et ami commun de Jeremy et Melissa, Jean-Luc Lajoie, le jeune acteur Reuben Dodd (Le pont et les enseignants) comme le jeune handicapé de Jérémie frère, Joshua Camp, et son autre frère cadet, Jared Camp (bien que je ne puisse pas savoir qui lui a joué le film), sont relativement constitués dans des rôles mineurs plus petits qui, bien que bien agis, sont réduits à un peu plus que sous-développés. caricatures dans le film, ce qui est dommage et décevant. DERNIÈRES PENSÉES Le pouvoir de la foi, l’amour et l’affinité pour le micro occupent une place centrale dans l’histoire de la vie de Jeremy Camp dans le film I Still Believe. Les réalisateurs Andrew et Jon Erwin (les Erwin Brothers) examinent la vie et l’époque de la vie de Jeremy Camp; mettant en évidence ses débuts avec sa relation Melissa Heing alors qu’ils luttent contre les épreuves et leur amour durable les uns pour les autres à travers des moments difficiles. Alors que l’intention du film et le message thématique de la foi d’une personne à travers les temps difficiles sont en effet palpables ainsi que les performances m””&G2&”” iques sympathiques, le film s’efforce certainement de trouver une base cinématographique dans son exécution, y compris un rythme effréné, des pièces fragmentées, des rythmes d’intrigue prévisibles. , des moments de dialogue trop prêcheurs / ringards, des connotations religieuses excessives et une mauvaise gestion de plusieurs de ses personnages secondaires / secondaires. Pour moi, ce film se situait quelque part entre ok et «meh». C’était définitivement une entreprise de cinéma basée sur la foi chrétienne (du début à la fin) et a certainement eu ses moments, mais cela n’a pas réussi.
1 note
·
View note